长长——钟云舒个展 (个展)

长长——钟云舒个展 (个展)

J:GALLERY 荣幸宣布， 钟云舒个展“长长”（The Endless Spring）即将于2017年11月25日开幕。本次展览为艺术家钟云舒的第三次个展。以展览名称的多重含义为契机，在材料的相互作用与角力之间，本次展览即将展开艺术家绵延的记忆图景。展览即将持续至2018年1月14日。

钟云舒

钟云舒于1990年生于武汉，从上海华东师范大学毕业后，于2013年在伦敦艺术大学温布尔登艺术学院取得纯艺术硕士学位，现工作生活于上海。钟云舒的作品时常于原始纯粹的形式与玩味奇趣的念头之间天马行空，因而难以被归类或定义。日常的物件在她的创作中被精巧安排，升华成为感官的愉悦或冲击，并时常隐藏着出人意料的玩笑。材料的自然属性在她的作品中相互碰撞，作用于不同媒介之间的力构造出和谐的平衡。通常，她的作品之中并没有某种精确的分界，它们分散而相互关联，同时又创造出引人入胜的空间，某种力量甚至从画廊空间中充盈而出，漫延到更广阔的领域。钟云舒的作品中隐含事物于形式及美学上的认知，但同时这些认知又是荒谬的，其间所产生的对抗性正是她创作中的一种挑战。

“长长”是一个绕口的环;

它可以是一个动作，也可以是一个状态;

Spring可以是一个名词，也可以是一个动词;

这个词可以是弹簧，是跳跃，是绵长的泉水;

所有单元分散，但似乎又同属于一个瞬间：

一个点上再加一个点，它们连成一条线。

“长长”最早来源于艺术家钟云舒对水的印象 – 包括对现在的苏州河的印象，对过去的长江的印象，对渡江的印象，对三峡大坝的印象，对武汉，上海的客轮的印象，以及对顺流而下和逆流而上的印象。这些没被抹去的记忆烙痕是认识理解世界的营造法式的图解。印象和视像相互缠绕。所有让人留下强烈印象的视像，都是因为这些景象曾经存在，而即将变成遗址，这是长长时间所刻画的观念雕塑。从武汉沿长江而下的客船，三峡大坝铸成前的各种计划中即将变成遗址的景区，搁浅轮船的中转和分配，过江隧道模糊的吉光片羽。在这次展览中，这些随意的日常体验被转化成一系列在想象力和物理原则之间展开的长久角逐。

对艺术家钟云舒而言，工作室的创作为的不是描绘自然景观，而是对材料之间物理作用的观察和游戏。她运用各种具有延展性的材质所制作的抽象景观，编排出一系列在动静之间的临界点，使事物在静态中饱含动能。而惯性，浮力等各种物理现象也就走到观众面前，仿佛触手可见。在钟云舒此次展览之中，“The Endless Sp无尽的春天”将能量的积蓄，传递，流失摆设在装置中，像是河流对地表的侵蚀，搬运，冲积。“长长”将自然现象视为多义的参照点，而这些物理的动能被艺术家引申到语言和视觉层面上，语言和造型的节奏感是事物获得歧义的开始钟云舒让这些不同的形态延伸到数码界面和展厅中，并引导我们延伸性地想象各种可能的观看习惯 – 与其说观看是由单点透视建构的，不如说它是观者眼球一连串的转动，以及思考时的走神。

这是一个曲折蜿蜒绵长的展览。不是指形态上的曲折，而是这些词语和物件的纠缠，像被拖弋开的墨迹。雨点落下，重击是因为距离给了柔软的水加速的时间，或者是最后一个没有收尾的音节。软软绵绵阴阴郁郁的不见，是省略号。弹簧在这里成为了代表。被搁浅的轮船需要等待涨潮，落差制造的瀑布和被大坝阻挡的平静水面，都是沉默转化的力量。

关于J: GALLERY

自在上海创立以来，J: GALLERY以中国新兴艺术家为主，放眼至亚洲及全球，持续呈现具有实验性及前瞻性的展览和项目。在尝试突破策展手法和思维的同时，发掘，聚集新生代具有创造力和潜力的先锋艺术家，跳脱形式局限，鼓励多元媒介及不同表现方式交融冲击，亦推动与其它艺文领域的跨界合作，思考探索当代艺术的更多可能性， 及其参与在当下社会浪潮中散发的光与热。

发射(系列：无系列作品), 2013
摄影, 喷墨打印，铝框装裱, 500x600mm
艺术家: 钟云舒