开幕式时间
2018年1月21日下午2:00-4:00
展览时间
2018年1月21日-2月15日
展览地点
杭州西湖文二西路738号
西溪艺得美术馆3号厅
展言
水彩画在西方绘画艺术领域中占有重要的地位，其作为独立画种开始流行和发展都在英国。从 18 世纪晚期开始盛行，到维多利亚时期（1851-1901）达到顶峰。
爱德华·戴斯Edward Dayes（1763-1804）
作品：多塞特郡风景
规格：32 X 44 cm，创作于1784年，有签名和时间
前后百余年间，英国的水彩产生了一批大师和一大批传世之作，为世界水彩画的发展做出了不可磨灭的贡献，俨然成了英国独特的“民族艺术”。
画家：约翰·阿布索隆（1815-1895）
作品：老比尔捉强盗
规格：51×71.5 cm，创作于1847年，有签名和时间
本次“盛世华彩”展览上的30幅精品力作，均来自英国水彩画鼎盛时期的顶级名家之手。题材囊了风景静物、人物肖像、历史风俗等多个领域；
画家：约翰.亨利.摩尔John Henry Mole (1814-1886)
作品：快到家了；尺寸：66 x 99 cm，
有签名，创作于 1842年。
这幅画曾在1842年的‘英国新水彩协会年展’（后来的皇家水彩画家协会）中展出过。
创作手法更是百花齐放，从传统干画法的细腻刻画，到转向湿画法的率性表达，其艺术表现力之强，技法之精湛独到，皆令人叹为观止。
画家：查尔斯·厄尔 Charles Earle (1832-1893)
作品：惠特比码头的早晨
规格：画作尺寸32X54 cm，有签名
它们为我们呈现出了异国先贤们筚路蓝缕、开创水彩画种全新境界的不懈努力，也见证了英国黄金时代的盛世华彩。
艺术家：
爱德华·戴斯Edward Dayes（1763-1804）
1763年出生于伦敦，皇家艺术学院教授，威廉·透纳和托马斯·吉尔丁都曾是他的学生。艺术史学家格雷厄姆·雷诺兹认为戴斯的水彩作品“标志着十八到十九世纪的转变”。
George Owen Wynne Apperley（1884-1960）
乔治·欧文·韦恩·阿坡利1884年出生于英国的怀特岛，英国皇家水彩画家协会会员，西班牙皇家艺术学院的杰出会员，西班牙阿方索十世勋章获得者。1918年阿坡利在马德里的个展，西班牙国王和王后亲临为他开幕。
约翰.亨利.摩尔（1814）
约翰.亨利.摩尔1814年出生于英国诺森伯兰郡，英国水彩画家协会成员，英国皇家艺术协会的副会长。擅长用水彩描绘风景中的人物，其水彩作品常常参加皇家艺术协会年展，受人们接受和喜爱。
作品
画家： 弗朗索瓦.西奥多.理查德(1798-1858)
作品： 姐妹俩
尺寸： 48cm X 35cm, 有签名
弗朗索瓦在肖像画艺术上有着独特的表现力，擅长使用水彩描绘人物，特别是美丽的女人和儿童。
姐妹俩局部
他利用水彩特有的朦胧通透的自然浸染力和流动感，来表现女子体态的光滑柔美和身姿的轻盈曼妙，以松弛而流畅的笔触绘制了一幅幅生动优雅的肖像作品。
爱德华·戴斯Edward Dayes（1763-1804）
作品：多塞特郡风景
规格：32 X 44 cm，创作于1784年，有签名和时间
蓝绿的间错点染和大面积的淡灰色留白确定了作品高雅的基调，尽管历经两百多年岁月的洗礼，纸质已经泛黄，却仍难掩画家的古典情怀与优雅情调。
多塞特郡风景局部
远景中的天空树木、中景上的茅屋牛车、近景内的野草，还有精微的树叶轮廓，都被处理井井有调，展现出深远的意境。
画家：约翰·阿布索隆（1815-1895）
作品：老比尔捉强盗
规格：51×71.5 cm，创作于1847年，有签名和时间
这幅作品表现的是英国当时非常流行的一个戏剧故事，“老毕尔”在当时的语境中暗指警察，他们所抓的强盗正在一个风月场所中流连忘返。
老比尔捉强盗局部
拖住他的勇敢姑娘们神态各异，她们有的望风、有的调情，有的惊讶，还有的偷偷卸下了强盗的武装。整幅作品充满了戏剧性张力，造型轻松有力，对物质质感的表现令人惊叹。
画家：大卫·考克斯DavidCox (1783-1859)
作品：赫里福德风景
尺寸：15X23 cm，创作年代约为1820年，卡纸上有姓名和画名
在十九世纪早期，细腻繁复的古典技法还是绘画的主流，大卫·考克斯却大胆创新，用粗狂自由的笔触和斑驳的明暗光彩运用在水彩创作上，开创了水彩画的新纪元。
赫里福德风景局部
尽管过去了将近200年，这幅作品依然色泽鲜明，笔触奔放，极具艺术感染力。
画家：乔治.欧文.韦恩.阿珀利 （1884-1960）
作品：西班牙的舞者
种类：水彩 备注：有签名
西班牙生活期间，阿坡利被西班牙优美的自然风光和热情的西班牙人深深吸引，并以此获得无穷的灵感。
西班牙的舞者局部
这一时期他以第二任妻子兼模特画了系列关于流苏披巾与女郎的作品，画中人物应该是他的妻子。
西班牙的舞者局部
他的画风古典细腻，浪漫唯美，被形容为那个时代最优秀、也是最后的浪漫主义画家之一。
画家： James C. Morris (创作高峰期1842-1875)
作品：道旁茅屋
规格： 35.0cm X 54.50cm，有签名，1866
《道旁茅屋》描绘了一幅朴素、安逸的田园景观。前景画面以黄绿色调为主，描绘了多种植被之间不同的色彩变化，整体色调统一又有对比，丰富又微妙。
道旁茅屋局部
对远景的描绘，画家更多地采用了湿画法，使层层叠叠的远山逐渐融入到朦胧的云层之中。
道旁茅屋局部
让人分不清究竟是连绵起伏的高山，还是飘忽不定的云彩，达到了一种虚中有实、实中有虚的意境。
画家： Arthur W. Gay（1901-1958）
作品：三只天鹅
规格： 29.5cm X 76cm，有签名
盖尔擅于利用水彩的透明性使画面产生一种明澈的视觉效果，而水的流动性会生成自然灵动的意趣。
三只天鹅局部
在他的笔下，水鸟的轮廓造型精准，刻画细致入微，神态生动自然。
三只天鹅局部
在作品《三只天鹅》中，画家刻画了三只在湖面上悠闲游弋的天鹅。其羽毛洁白如雪，体态优雅轻盈。
画家：乔治·谢里丹·罗威斯(1863-1931)
作品：闲庭信步
尺寸：椭圆，49 x36 cm,有签名
乔治·谢里丹·罗威斯于1863年11月出生于曼彻斯特。罗威斯是英国油画家和水彩画家，擅长描绘日常情景类和历史题材类的作品。
闲庭信步局部
维多利亚时期，轻松愉快的日常情景类作品非常受欢迎，且需求量巨大，罗威斯就是当时这类画家里很有名气的代表人物。
画家：乔治·谢里丹·罗威斯(1863-1931)
作品：等待渡船
尺寸：椭圆，49 x36 cm,有签名
从人物造型的准确与轻松上，显示出了画家学院派出身的功底与训练。但他似乎并不满足于古典式的刻板与规矩，而是将他学到的传统绘画理念与当时新兴的印象派颜色相结合，创作出了属于自己的个性化作品。
等待渡船局部
作品中既有符合了他学院派大师身份的写实性描写，又有紧跟当时时代潮流的明快色彩与爽利的笔触，是不可多得的收藏佳品。
画家： Henry Charies Brewer(1866-1950)
作品：剑桥伊利大教堂前的夏季花园
尺寸：43cm X 64cm
这幅作品描绘的是美丽的夏季花园，远景为伊利大教堂。画面的整体线条结构并不强烈，多是以色彩塑造而成。
剑桥伊利大教堂前的夏季花园局部
对花园景色的描绘，用色多变，笔触自然流畅、闪烁轻快，用笔处理得松动到位，形成了与循规蹈矩的古典风景画理性之美不同的另一种视觉之美。
画家：约翰.亨利.摩尔John Henry Mole (1814-1886)
作品：快到家了；尺寸：66 x 99 cm，
有签名，创作于 1842年。
这幅《快到家了》曾在1842年的‘英国新水彩协会年展’（后来的皇家水彩画家协会）中展出过，是他的精品画作之一。
快到家了局部
那时英国正好处在第一次工业革命的尾声，约翰.亨利.摩尔质朴真诚的田园牧歌式的画作，流露出的脉脉温情，唤醒了对人们贴近自然，热爱生活的向往。
画家： Josiah Wood Whymper (1813-1903)
作品： 北约克郡的里士满山区
尺寸： 34cm X 64cm，有签名,1854年
作品描绘了英国约克郡北部树木繁茂、风景秀美的山区景色。画面设色十分浓重，远景的城堡、层林尽染的树木、近景处闲坐的游人与牛群，让画面增添了一份灵动与活泼的生活气息。
北约克郡的里士满山区局部
在描绘里士满山区时，画家采用了大量不同层次的暖黄色调，刻画树木、草地与层峦的山脉，与远景天空的色调互为呼应，空间感一跃而出。近景中的牛群与闲坐的人们，都增添了一份英国北部乡村辽阔但不失细腻的山区景观。
画家： Sydney Muschamp （1851-1929）
作品：调情的老爷们！
尺寸：38X55 cm 备注：有签名，原框
西德尼·马切安普是十九世纪著名英国画家，1851年出生于英国赫尔，他的作品在伦敦英国皇家艺术学院、伯明翰皇家艺术家协会和曼彻斯特城市美术馆等许多著名展览中展出。
画家： Sydney Muschamp （1851-1929）
作品：老爷，我挤奶去了！
尺寸：38X55 cm 备注：有签名，原框
作品《调情的老爷们》和《老爷，我挤奶去了！》描绘的是老爷们正在挑逗女仆的场景。
调情的老爷们！局部
在古老的乡村庄园里，衣着华丽的老爷们与容颜秀丽的女仆之间充满性暗示的微妙互动，站着的女仆和坐着的老爷们形成高低起伏的构图。
老爷，我挤奶去了！局部
灵活地运用视线的变化使画面更加富有戏剧性，色彩也较为明亮，是一对细节丰富、情节有趣的画作，非常值得收藏。
画家： H.贝尔H. Bell（1823-1896）
作品：麦田里的羊群
尺寸： 28cmX38cm有签名
画面中呈现了一派和谐自然的风光，低头吃草的羊群为金黄的麦田添加了一丝生机，在金色的麦田里点缀着些烂漫可爱的繁花。
麦田里的羊群
虽是无人问津的小野花，依旧给人以沁人心脾之感。画面远处的木头栅栏也为这幅作品增色不少，给观者无限遐想的空间。麦田里生长着高大的树木，郁郁葱葱，令人神驰心往。
画家：查尔斯·厄尔 Charles Earle (1832-1893)
作品：惠特比码头的早晨
规格：画作尺寸32X54 cm，有签名
惠特比，这座具有哥德式样貌的城市，坐落于英格兰北约克郡的一座海边小城，是19世纪爱尔兰作家布拉姆·斯托克创作大名鼎鼎的《吸血鬼德古拉》之地，也是库克船长航海之旅的起点。
惠特比码头的早晨局部
惠特比建在北海边平缓的丘陵上，房屋建筑一直从丘陵延伸到海边的码头。丘陵山坡上的修道院是此地的至高点，在远方守候着这个小镇。
惠特比码头的早晨局部
两千多年的英格兰一级古迹惠比特修道院、色彩艳丽的红顶建筑以及在码头活动络绎不绝的居民，精致的描绘出来；
惠特比码头的早晨局部
挥散不去的晨雾，就像为小镇披上一层薄薄的面纱，为这个吸血鬼背景的城市带来神秘色彩。
画家：Louis Absolonde Mansfield
作品：阳光下的浣洗日
尺寸： 33cmX50cm
这幅画描绘了一幅阳光下妇女洗衣之景，这些洗衣服的妇女神情各异。整幅作品灵动自然，富有生活情趣。
阳光下的浣洗日局部
在色彩角度，尽管画面的主色调较深，但是丝毫没有给人沉闷之感，画面的大部分层次用中间色调营造，而最深和最亮的色彩只用在最为恰当的地方，可见画家对色彩应用之高明。
画家： John Faulkner（1835-1894
作品：斯陶尔布里奇附近的村庄
尺寸： 47cmX97cm
画中描绘了一幅天朗气清的田园之景，牛群悠闲地站在溪流中饮水，三三两两的弄人或栖息于河边，或驻足于石桥上聊天，远处山坡上坐落着城堡和升起徐徐炊烟的红色房屋。
斯陶尔布里奇附近的村庄局部
四周苍翠的树木环绕，一望无垠的草地点缀以野花，平坦的向前延伸，似乎要与远方的云朵连为一体，颇有“看庭前花开花落”和“望天外云卷云舒”之感。
画家： William John Wainwright (1855-1931)
作品： 开朗的滑稽演员
规格：画：35cmx25cm，有签名
温赖特擅长使用水彩和油画，其轮廓造型准确，刻画细致入微，尤其是对人物神态的描绘，生动而逼真。画家以娴熟的技巧，描绘了一位笑容可掬的滑稽演员。
开朗的滑稽演员局部
画中的演员有着一张微胖而慈祥的脸，脸上留有岁月的痕迹，胡须和眉毛都已花白,但他的脸庞仍泛着红晕，显得神采奕奕。
画家：Alexander B.Simpson（创作高峰期：1904-1931）
作品：热恋的情人们 （二十世纪早期）
尺寸：50cm X 63.50cm,有签名
在这幅水彩作品中，辛普森用大量的画面描绘了夏季花园里葱茏的植物。背景中挺拔的树林和鲜花盛开的灌木丛，将画面巧妙地与画外的世界隔绝开来。
热恋的情人们 局部
一对热恋的情人坐在在影壁边喁喁私语，男子情不自禁地搂住恋人，将热吻印在女孩的脸颊上。
热恋的情人们 局部
整幅画面唯美浪漫，构图密不透风之处与大量的空旷留白形成鲜明的对比，用薄粉罩染过衣物的恋人在温暖的蜂蜜色调中，被置于黄金分割点上，成为醒目的焦点。
画家：Milton Drinkwater (1862-1923)
作品：远山湖泊游船
规格：画作尺寸30.5×41 cm，有签名
天空，高山，流水形成了美丽的风景照，画面中的山群往下延伸到雾区里山脚村舍，依稀可看到湖面远方的湖边活动。
远山湖泊游船局部
湖面微微倒影更展现出大自然的静谧，而湖中小岛与前方近水处的一叶轻舟点缀了湖面，丰富了画面的可看性。
远山湖泊游船局部
画面上方淡淡的天空云彩，巧妙的成为丰富景观的留白，让画面不会太过拥挤，留给世人更多的想像空间。
画家：画家缩写署名，不可辨认
作品：静物橡果
尺寸：13cm X 8cm, 有签名
在维多利亚时期，流行过用水彩近距离描绘静物花卉、水果、鸟巢与鸟蛋、以及泥土和苔藓等主题作品，受到处于工业革命期间的繁忙社会中的人们的喜爱。
静物橡果局部
《静物橡果》也是一幅这个时期典型的水彩静物小品，构图浅而有界限，画面仅仅描绘了一枝掉落到地上的橡树的枝干。
静物橡果局部
画家以娴熟的技巧，表现出红色果实、橡果、橡树叶、泥土地和藓类植被的质感。
画家：Everett Watson Mellor (1878-1965)
作品：洛夫特豪斯夏季的原野
规格：画作尺寸29.5×45 cm，有签名
《洛夫特豪斯夏季的原野》描绘着八九月的英国约克郡夏季，开满了曼生覆地的苏格兰石楠，苏格兰石楠为北英国的重要象征。
洛夫特豪斯夏季的原野局部
在艾蜜莉.勃朗特笔下，成为通往咆啸山庄的小径；在史考特妮.圣詹姆士书中，化作苏格兰古堡中的幽魂；而在埃弗雷特·沃森的笔下，成为夏季点缀草原最缤纷的色彩。
洛夫特豪斯夏季的原野局部
随着夕阳西下，大地染上一抹蓝紫色调，为画面添了几分尊荣的贵气与神秘感，冷色调的色温，散落在远方的羊群，更感受到天地之间苍凉。
画家：Arthur Wardle（1860-1949）
作品：小狗们的新发现
规格：42.50×34 cm，有签名
画面描述了三只幼犬趴在石阶上，被墙面上爬过的虫子吸引了注意，引起它们对于未知世界新奇探索的尝试。
小狗们的新发现局部
主体小狗的毛色以强烈的黑白对比从背景中跳脱出来，十分显眼，但是色彩的运用可谓是你中有我、我中有你，相互呼应，十分和谐。
小狗们的新发现局部
笔触细腻自然，细节丰富，非常耐看，可以说是一幅非常优秀的佳作。
画家：Louis Van Staaten (1859-1924)
作品: 荷兰水巷
规格：39.50X30.50，有签名
在作品中，画家描绘了一幅雨后河景。斯塔滕注重对光、水、风和云层的描绘，精准地捕捉下光线与大气一瞬即逝的视觉效果。
荷兰水巷局部
暴雨过后，天空将将转晴，乌云还未来得及退去，朝霞便已展露出迷人的红晕。灰黑色的乌云和橘红色的朝霞，形成了强烈的色彩对比，浪漫主义式的激情由然而生。
画家：R.莫雷蒂R.Moretti(创作活跃期:1880年-1920年)
作品：阅读中的红衣主教
尺寸： 51cmX35cm
画中描绘红衣主教在躺椅中阅读，神情轻松惬意，身旁蓝色绣金的桌布和主教的红袍形成强烈的视觉冲击。
阅读中的红衣主教局部
他身后华丽富贵的壁毯、垂帷、壁炉以及地上的地毯，充分彰显了主教高贵的身份。
阅读中的红衣主教局部
画家使用干湿结合的水彩技法，如主教面部和双手皮肤，用非常细微的笔触将颜料层层叠加的干画法，形成细腻写实的效果，与画面其余部份的湿画法部份相得益彰。
画家：Willam Thomas Nilchols Boyce (1857-1911)
作品： 托贝港出海的渔船
尺寸： 36cm X 52cm, 有签名,1910
水彩《托贝港出海的渔船》为画家晚期的成熟作品，描绘了清晨时分，渔船出海捕鱼的场景。错落有致的五只帆船，表现出了空间的远近，增加了画面的层次感和节奏感。
托贝港出海的渔船局部
这幅作品以低视角的构图和微妙的色彩变化，表现出了深远、辽阔的空间感，呈现出了海上风景的诗情画意。
画家：H·休伊特H.Hewitt （创作高峰期： 1837-1870）
作品：村里度假屋旁的钓鱼人
规格：34.50 x 52.50 cm，有签名和创作年份1837年
画面描绘了一个人在度假屋群和森林环绕下的河桥上站立钓鱼的风景。从构图上来看，纵向延伸的树木和房子分别处于画面左右两侧，且面积相对对称。
村里度假屋旁的钓鱼人局部
这使画面稳定，但又有大小分别，在这种区别的对比下有了变化和主次之分；河流的流动路线曲折，这使画面更为灵动。
画家：理查德·韦恩 Richard Wane (1852-1904)
作品：茅棚鸡声
规格：24 x 35.50 cm，原框，有签名和绘制时间1880
水彩作品《茅棚鸡声》算是一幅风俗画，画面描绘了农家小院的一个角落。
茅棚鸡声局部
分析画面中绘画技巧的表现，可以看出作者下笔果敢、笔触潇洒，不论色彩还是造型都能一步到位，不需要多次反复的修改就能准确表达；
茅棚鸡声局部
用色上冷暖过渡自然，细节处理上精致耐看，虚实繁简都安排得当，是一幅非常优秀的水彩作品，该作品是理查德少见题材的水彩画。
画家： Joseph Kirkpatrick（1872-1938）
作品：繁花似锦的农庄前院
尺寸：23.50X33.50 有签名
繁花似锦的农庄前院是典型的19世纪末英国乡村题材小水彩。这类作品通常细腻美丽，装饰性强，广受当时人们的喜爱。
繁花似锦的农庄前院局部
这幅作品中的人物用干湿结合的画法描绘，几乎看不到笔触，而环境植物和花卉则用娴熟的点彩笔触，完美地表现出春意盎然的蓬勃景象。
繁花似锦的农庄前院局部
画中娴静温柔的农妇在农舍前，肤如凝脂，眼神灵动，犹如一首浪漫清新的田园小诗，独立于纷扰的红尘世外。
艺得 2018-01-19 10:49
