“中华创世神话——互联网艺术大展”12月29日在刘海粟美术馆举行。本次大展分为“混沌”、“神游”和“创世”三大篇章，共计三十余组作品，涵盖了绘画、影像装置、多媒体等多种艺术形式。以互联网艺术演绎宏大主题，展现创世神话，是美术馆发展史上的一大创举。
▲感应瞬间
▲毕方
“键盘塑盘古，鼠标造大禹。”刘海粟美术馆馆长、“中华创世神话——互联网艺术大展”总策展人朱刚用十个字概括了这个展览。女娲补天，神农尝百草，精卫填海，后羿射日，嫦娥奔月，大禹治水……中华创世神话是我们祖先在认识世界、征服世界、改造世界的过程中创造出的独特文化形态，包含着中华民族最根本的精神基因，代表着中华民族最深沉的精神追求。在经济全球化的当下，如何重述中国神话、如何深化神话对文学艺术的影响，是需要我们认真对待的课题。特别是如何在比较视角下汲取神话资源，重构中国神话，对于中华优秀传统文化的创造性转化、创新性发展有着深刻意义。
提炼远古神话 五组意象论古今
本次展览的第一篇章以“混沌”为主题，艺术家从远古神话中提炼出“水”、“光”、“电”、“木”、“声”五个意象，构成五个故事单元，进一步衍生出五组思辨话题。五组身份各异的青年艺术家站在现今的时代语境，秉持思辨的态度，以新媒体技术为触媒，对主题进行深入的解读和探讨，最后形成个人独特的形式语汇，搭建起一座关于“远古与当下”对话的桥梁。
混沌之“水”，以盘古开天辟地为创作基点，艺术家朱雁羽引入“澄明—混沌”话题，以水寓意万物的载体，同时结合磁流体元素，进行命题创作，把实体的运动存在赋予鲜活抽象的生命韵律；混沌之“光”，以伏羲画卦为寓，艺术家余家璐和杨溢引入“矇昧—启蒙”话题，利用实时灯光及影像交互技术，试图还原伏羲画卦的过程，从而给予人一种沉浸式的交互体验；混沌之“电”，艺术家刘科灵将精卫填海的神话予以视觉化的语言，引入“毁灭—生存”话题，依托影像交互，演绎出精卫与大海抗争并与之重生的故事；混沌之“木”，艺术家岳光和沈钰以仓颉造字为灵感来源，引入“巨象—蝼蚁”话题，艺术家借助庞大的装置体量，以宇宙星宿，山川鸟兽为基本元素，通过数字图像再现宇宙万物和人类原始文明的浪漫。混沌之“声”，以鼓为载体——以“远鼓”呼应“远古”，引入“有形—无形”话题，艺术家於阗利用音画交互的手段，将无形的声音转化为实时的有形图案，探寻一种最原始图腾象征及生命意义，达到一种粗旷原始生命的欢腾。
▲余家璐 杨溢 《芒》【光】
▲岳光 沈钰 方沛婷 《告之》【木】
▲刘科灵 洪绮羚 杨秋璐 蒋思杰 《自在》【电】
▲於阗《远鼓》【声】
游观回应山海经 展中自有奇异物
《列子·黄帝》曰：“昼寝而梦游……盖非舟车足力之所及，神游而已。”展览的第二篇章以“神游”为主题，以游观回应《山海经》。
“南山经之首曰䧿山。其首曰招摇之山，临于西海之上。多桂多金玉。有草焉，其状如韭而青花，其名曰祝馀，食之不饥。有木焉，其状如榖而黑理，其花四照。其名曰迷榖，佩之不迷。有兽焉，其状如禺而白耳，伏行人走，其名曰狌狌，食之善走。”《山海经》是中华创世纪神话中最为重要的研究本体。而它的开篇则是像一位旅行者平实记叙着一路游历的所见所闻。
而在这个展厅中， 观众亦可跟随自画作中游出的可见但不可触碰的鱼，展开自己的游历经验，发现伏于山间的“奇异事物”：兀自旋转的一对动画瓷罐、山林间偶现神怪的写意小品，折叠空间的山水画卷、钻入就会跌进另一重时间的井、我们从未亲眼见过的生物的X光片，以及由枯萎树木切片构成的宇宙影像……
从1940年出生的冯健男，1965年出生的柴一茗，1978年出生的吴俊勇，至1980年后出生的徐晨、汤柏桦、谭彬和丁世伟，直至2000年之后出生的，参与到“夸父逐日·手绘逐帧动画公众艺术工作坊”的80名小朋友们， 不同代际的艺术家，从截然不同的生活经验与视角出发， 在创作中展开对神话的想象与提问，探讨形象、时空、地理、历史、生命等诸多议题，审视其与自身、社会、时代的链接与关系。
重新演绎神话故事 和女娲一起补天
艺术展上，著名京剧表演艺术家史依弘给观众带来了“中华创世神话”京剧音乐课本剧选段，是她结合多年京剧教学实践经验，探索创作出的京剧音乐课本系列之一。版画家徐龙宝以木口木刻方式展现了《山海经》中洪荒时代的奇幻景象，是一组技法、构图和内涵均超越传统当代木刻的创新作品。插画师黄志凌的《山海经异兽志》更是创意地结合动物声效，突破中国古代神话表现形式，演绎出新时代版的山海经异兽。展厅中还有数件巨制，如青年艺术家一风的“上下五千年”水墨长卷，插画师宋其金的“创世神话绘卷”，以静态画面配合动态光影效果，
展现中华民族创世神话浪漫多彩的想象力与史诗般的恢弘气魄。
上海人民美术出版社推荐的作品“我和女娲一起补天”让观众轻松有趣在手机上完成“补天”，上海电影艺术职业学院带来的用触摸屏演绎的“神农尝百草”，以轻黏土与毛毡制作带来的“卡通异兽家族”将生涩的图示变得简单易懂，万达信息以可视化VR技术实现后羿射日互动体验，AR增强现实技术将为我们解开“大禹治水”的文字奥秘。星拓传媒在展厅中上演的多媒体3D舞台剧《创世神话漫游记》以动态镜框展示全息动画，配合多元化舞台表现，融合光影的视觉特效，展现神话的艺术魅力，赋予更多四维空间的想象。
▲3D舞台剧《创世神话漫游记》
第三篇章“创世”中，艺术家们运用互联网思维重新演绎了中华创世神话故事。想与群神徜徉在神话故事场景中吗？VR虚拟现实技术、AR增强现实技术将为人机交互创造的一种新的可能。和后羿一起射日，和女娲一起补天，和神农一起尝百草，在这里因为互联网而变成可能，观众对于神话又了更丰富、生动的互动体验。
▲我和女娲一起补天
▲山海经之黄帝战蚩尤
▲后羿射日
在第四届世界互联网大会期间，国家文物局主办的“互联网+中华文明”数字展亮相乌镇。本次展览作为向公众展示“互联网+中华文明”三年行动计划实施一年来的阶段性成果。
第四届世界互联网大会分论坛“包容互鉴：网上文化交流分享”在浙江乌镇举行。故宫博物院院长单霁翔分享了故宫成为“网红”的秘籍：“互联网+”让藏在深宫里文物活了起来。
文物能动了、能拟人化就代表文物动起来了、活起来了吗？故宫这么红，就是皇帝老爷出来做个剪刀手玩自拍卖萌吗？
从北齐王志高造像到镇江博物馆的宋代影青瓷孩儿枕，这些都是在被盗(丢失)的精品文物。
一份名为“亿万富翁观察“（Billionaire Insights）报告称，2016年标志着全球最富有的那些群体中不少人的财富“重新有了显著增长”，这其中很大一部分人来自亚洲地区。
打破美术馆与公共社会边界的当代美术馆思想正在付之于实践，特别是在中国的当下，那是一个从没有当代美术馆到有了当代美术馆，然后沿着前卫艺术的传统思想。
站在科技与艺术的十字路口，艺术在数字时代下呈现出怎样的演变？
2017年11月5日，首届世界人文生活方式大会暨有盐生活节在凤凰中心举办。大会现场，京东集团副总裁赵英明发表了主题演讲。
11月9日，贺寿昌先生应上海刘海粟美术馆邀请，举办他重步画坛的首次个人作品展《人在旅途》。
10月31日，由久事集团、上海市美术家协会、上海美术学院、解放日报、新民晚报联合主办的“百年交响–上海外滩百年历史变迁油画作品展”在上海刘海粟美术馆开幕。
凤凰艺术 2017-12-29 19:04
