屋顶上的障眼法
美国建筑工作室FreelandBuck刚刚为华盛顿史密森尼博物馆（Smithsonian American Art Museum）分馆设计了具有“历史感”的天花板，复杂，美丽，还会骗人。
受文艺复兴时期的错视画（Trompe L’oeil）启发，这件名为《视差间隙》（Parallax Gap）的装置近日被安装在史密森尼美国艺术博物馆分馆伦威克美术馆（Renwick Gallery）。
“天花乱坠”将持续展出至2018年2月18日。
作为一座精致的第二帝国式建筑，伦威克美术馆完工于1874年，由建筑师James Renwick Jr设计建造，并因此得名。
在投入3000万美元进行为期两年的翻新改造后，美术馆于2015年恢复对外开放。
改造后的伦威克美术馆举办的首个展览名为“奇迹”（Wonder），展出了艺术家Janet Echelman的作品《1.8 Renwick》。
这一次的装置作品《视差间隙》，尺寸约为20×10m，包括由缆绳悬吊于主厅Grand Salon屋顶的九个平面，每个平面由铝制外框和多层具有镂空图案的塑料板组成。
观众进入大厅后，会被邀请躺在地板上慢慢发现这组天花板背后的奥秘。
之所以说它们具有“历史感”，是因为这九个平面上的图案原型来自于建筑图纸，而这些图纸又分属于包括费城市政厅、旧金山美国艺术宫等在内的历史建筑。
九座建筑本身风格不尽相同，有维多利亚哥特式、希腊复古式、新古典主义、罗马式、装饰艺术（Art Deco）和第二帝国式。
费城市政厅的屋顶
旧金山美国艺术宫屋顶
“这个系列组合是通过21世纪的技术和视觉文化再现美国建筑风格的典型”，工作室解释说，“流行于14-17世纪文艺复兴时期绘画上的视错觉，是以逼真的图像创造非真实的三维空间和深度感的一种造型手法。”
这种“障眼法”的基础在于单点透视，一度被认为是描绘空间的一种合乎自然规则方式。只是当视点发生变化时，“障眼法”带来的视觉逼真便失灵了。
“当来自于建筑图纸的轮廓、图案突然不成比例、并且以真实存在的平面交叠出现时，单点透视的方位感也随之一变再变。
”除了直立于每个天花板的正下方时“正确”的观看体验，每位观众在行进过程中都会遇到不同的视觉难题。当然，这也是FreelandBuck团队的作品所强调的错觉故障。
“此外，传统意义上，建筑图纸是被用于描绘建筑物的形态尤其是结构的；而在这个案例里，“图纸”成为在三维空间中一个特定的对象，它于抽象和具象之间成就了一种假象，不仅有形，甚至是带着手感的存在。
FreelandBuck建筑工作室由David Freeland和Brennan Buck于2009年在洛杉矶创立。
FreelandBuck的两位合伙人David Freeland（左）与Brennan Buck
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