观看的剩余——第七届济南国际摄影双年展|实验展单元 (群展)

观看的剩余——第七届济南国际摄影双年展|实验展单元 (群展)

展览日期 2018年10月25日 - 2018年10月30日
开幕时间 2018年10月25日, 星期四
展览馆 山东工艺美术学院美术馆 (中国 济南市)
策展人 李泊岩
艺术家 陈力扬、崔博、高宇 b.1988、葛雅静、劳家辉、李海光、潘卫、孙存明、王丹丹、文皆俊杰、杨欣嘉、耶苏、袁越、张佳星、张嗣、张业鸿、张云峰、赵玉
主办方 山东工艺美术学院 (中国)

观看的剩余——第七届济南国际摄影双年展|实验展单元 (群展)

观看先于猜想,现实先于虚幻。图像被捕捉时的观看即“对事件本身的观看”,和“对图像的观看”是两码事。如果拍摄的意义在于定格难以把握的真实之瞬间,那么观看图像的意义就在于置身事外的洞察、猜想和阐释。正因如此,摄影的意义从拍摄者那里转而被交给了观看者。

摄影的出现,一开始就引发观看讨论,因为照片的质地相似,摄影可以被看成是一个整体的、不被主观驾驭的客观事实。瓦尔特·本雅明晚年写《机械复制时代的艺术品》,提出西方古代印刷术与近代摄影术的相通之处,也就是千百年来尊重图像模仿对西方人审美造成的影响;这为借助前代图像去衍生新的图像,找到了接近古典,又重拾框架标准化的通道。

在那些来自经典作品的重构、画面的挪用,以及对于文学色彩的想象之后,叙事和知识结构的对号入座,是观看摄影特有的权利。摄影在捕捉一个画面的时候,总会体现那个环境的气息,温度、色彩甚至心情,在图像背后引申出来一个超越该图像层面的猜想。

当我们观看图像时,我们看重的是一张照片里,是否有更多跨越时空能被我们认出的东西。在其后的模仿与复制,缔造出来的图像帝国中,拍摄的意义更是被观看的意义所取代。拍摄,变成了捕风捉影的动作,这是图像过剩的代价,也是图像价值被重新探讨的转折点。在这里,剩余的观看,改变了图像制造者的目的,使得摄影不再是被主观驾驭的客观事实。




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