每日归档: 2018-11-04
与Thomas L. Friedman发表“世界是平的”一书已经过去了14年,世界即使曾经变平过,也已早被科技公司算法和过滤泡沫建立起来的无形的墙所隔离。这些墙将特定意识形态的人包围起来,并因此区分出不同的文化/政治群体,也间接导致了福山(Francis Fukuyama)所言“身份政治带来的民主社会断裂”。
Yve YANG荣幸宣布将在上海带来艺术家大卫·奥瑞利(David OReilly)的首次个展。此次Yve YANG携手《艺术世界》将展览放置于上海零时艺术中心的场馆内。展览于11月6日开幕,至11月25日闭幕。
丁乙新书《十×三十 : 丁乙作品》近日在香格纳图书馆和线上商店正式上线。本书从外观到结构、内容都进行了精心的设计和编辑,“十×三十”贯穿了全书的开篇和结尾,既是三十年创作合集的概括,也有视觉和时间上的延伸之意。
上海大田秀则画廊荣幸地呈献草间弥生的个展“我对爱的憧憬全部从我内心出发”,本次展览将主要展出32幅来自其“我永恒的灵魂”系列的作品,一座窥探式镜屋和多座软雕塑。作为一位国际知名的艺术家,草间弥生的创作至今始终充满了活力、富有革新精神并跨越多学科,持续鼓舞与吸引着全世界人们的心。
宝龙美术馆于2018年11月8日推出“韩国抽象艺术:金焕基与单色画”群展。此次展览以“韩国抽象艺术”为研究线索,通过丁昌燮(Chung Chang-Sup)、郑相和(Chung Sang-Hwa)、河钟贤(Ha Chong-Hyun)、金焕基(Kim Whanki)、权宁禹(Kwon Young-woo)、李禹焕(Lee UFan)、朴栖甫(Park Seo-Bo)七位韩国抽象艺术的代表性艺术家的精彩作品,追溯自上世纪六十年代末韩国单色画运动发起至今的“前世今生”。本次展览将展出七位艺术家的百余件架上作品及李禹焕享誉国际的装置作品,称得上是韩国抽象艺术在中国的最大规模呈现,艺术家将以他们的精彩作品发问东方传统美学哲思与抽象艺术,乃至当下文明发展的碰撞与连结。
如果用“世界要有光,于是便有了光”来形容上帝的话,那只能用“世界有了IPAD,于是便有了光的绘画”来形容奥斯丁·李(Austin Lee)了。对奥斯丁来说,自己作品中所表达的光,并不是上帝的精神化身,而是电子触屏技术下的电子光。在信息时代蓬勃发展的今天,上帝的光芒早已不知去向,也许你的每一次触屏,才是对自己的那一份救赎。 奥斯丁的作品一经问世就受到美国及欧洲当代艺术界的关注,并数次举办个展,先后在伦敦泰特现代美术官(Tate Modern,London),北京M WOODS美术馆及由村上隆(Takashi Murakami)在温哥华美术馆(Vancouver Art Gallery)策化的“Juxtapoz X Superflat”展览。他的创作曾被村上隆,彼得·索尔(PeterSaul)和玛丽莲·明特(Marylin Minter)等艺术家钦点并受邀参展,被《Ar tin America》,《ARTnews》, 《New York Magazine》等国际重要艺术媒体争相报道。
Tong Gallery+Projects 高兴地宣布,将于2018年11月10日推出刘夏个展“半影期”。这是艺术家的第三回个展,也是继“HOLY PAINTING”之后,刘夏在本画廊的第二次个展,将呈现艺术家的最新油画作品。