每年金秋时节，当规模盛大的伦敦弗里兹艺术博览会落幕后，紧随其后的就是法国FIAC巴黎国际当代艺术博览会了。10月正是巴黎最适合旅游的季节，这时的巴黎最为时尚艺术。
2021 FIAC 现场，1:1原尺寸复刻版「大皇宫」外景
Photo © Marc Domage. Courtesy of FIAC
法国巴黎国际当代艺术博览会简称FIAC，创办于1974年，被誉为「世界艺博会先驱」，也是世界最大的当代艺术展之一。展场最早设在巴士底老火车站，后来迁至巴黎大皇宫（Grand Palais），成为了奢华无双的当代艺博会。
因为大皇宫建筑正在修缮的关系，今年主办方以1:1的原尺寸复刻了一个临时「大皇宫」展场，同在巴黎的平行展「Asia Now」 和「Paris Internationale」也开始了重启，戴着口罩的人们排着队参与了今年的这场艺术盛会。
Photo by Nicolas Brasseur.
Courtesy of mfc – michèle didier
总部设在巴黎和布鲁塞尔的 mfc-michèle dider 画廊展位，由美国行为艺术家玛莎·威尔逊（Martha Wilson）策划，邀请了几位激进女权主义艺术家参展，而她本人的首场法国个展也将在巴黎另一端的蓬皮杜中心（Centre Pompidou）同时开幕。
Photo by François Doury.
Courtesy of mor charpentier
mor charpentier 画廊展位上的作品都涉及一个共同的主题：“反肖像”（anti-portrait）。如果反肖像的确切定义对参观者来说还不是很清楚的话，那么等人们身处奥斯卡·穆尼奥斯（Oscar Muñoz）的一对微型视频装置前时，一切就不言而喻了——安装在墙上的两个微型投影呈现着艺术家用水在一块混凝土板上绘制脸庞的过程。就像艺术家快速的作画一样，阳光也很快蒸发了图像的轮廓和面部特征，将描摹面部这一拥有悠久历史的绘画传统转变为一瞬的艺术。
© Thomas Bayrle.
Photo by Sebastiano Pellion di Persano.
Courtesy of the artist and neugerriemschneider, Berlin.
总部设在柏林的 neugerriemschneider 画廊展示的是托马斯·贝勒（by Thomas Bayrle）的沉浸式装置，其灵感来自佛罗伦萨的布兰卡奇教堂（Brancacci Chapel）。作为战后德国波普艺术界的先锋人物，贝勒继续以他的“超级形态”（superform）系列而闻名。艺术家会多次复印由手绘图案组成的大型图像，通过切割和拼贴组成一幅篇幅巨大、扩大化的、类似墙纸的作品。20世纪60年代完成的“超级形态”往往以城市景观为主题，记录了城市工业的快速扩张以及二战后几十年内西欧城市经济的蓬勃发展。
Photo by Aurelien Mole.
Courtesty of the artist
and Galerie Sultana.
Galerie Sultana 画廊展位呈现的是驻伦敦艺术家保罗·马赫克（Paul Maheke）的个展，充满了酷儿的能量。种类丰富的蓝色材料上印有白色粗体的文字，这些文字摘自艺术家在封城期间所写的日记——纺织材料使艺术家的沉思看起来更为柔和，也拉开了文字与观者的距离。
本届FIAC邀请了来自25个国家的超过160个参展方为大家带来优秀的现当代艺术、设计与建筑作品和发行物。除了按传统设置在大皇宫战神广场的主展场，FIAC秉承开放性的传统，充分利用了附近合适的「Hors les Murs（围墙之外）」的场地，打破了常规的展陈空间限制，在久负盛名的旺多姆广场 Place Vendôme，杜乐丽花园 Jardin des Tuileries，以及德拉克罗瓦博物馆 Musée Delacroix 的公共空间里，向广大观众展现雕塑与装置艺术，在各座巴黎地标及艺术家身份之间开启了一场富有启示性的对话沟通，也启发了对当代艺术多元化发展更具前瞻性的探讨。
Angelika Markul
《古拉拉波洛 Goolarabooloo》, 2021
175 x 150 x 30 cm et 180 x 150 x 30 cm
© Courtesy of the artist.
Photo: Marc Domage
Angelika Markul 生于波兰，在巴黎生活和工作。在她的作品中，经常把真实的事实和小说、科幻联系在一起。她经常访问常人难以想象的地点：切尔诺贝利、福岛、澳大利亚金伯利海岸，在那里开始了马雷拉项目。这位艺术家从地质遗址上采集了恐龙版画的样本，然后用青铜翻制。根据古拉拉波洛人的土著传说，这些是上帝马雷拉的脚印——他被认为在创造了世界、自然和人类后，变成了一只鸟，在地球上只留下了几只脚印。当时我们正面临着人类生命灭绝的危机时，这些古老的痕迹质疑了地球上生命的出现，使人类的起源变得魔幻起来。
Marinella Senatore
《Alliance des corps》, 2021
Aluminium, LED bulbs, wood and mixed media
274 x 340 x 95 cm
Photo: Marc Domage
Marinella Senatore生于意大利，在伦敦和柏林生活和工作。《Alliance des corps》的灵感来自意大利南部的流行传统。它也是一个多色照明装置做成的戏剧背景，一个公众可以表达自己的讲台。这是对公民身份的庆祝，是一座意义深远的纪念碑，献给城市中通过行动、决定、梦想和愿景分享日常社会组织的人们。
在世界正从封闭和社会距离中走出来的时候，这部作品不是在纪念战争的胜利或逝去的英雄，而是献给正在努力重建社会新秩序的，在场或不在场的人们。
第五次举办的FIAC「行为艺术」节日游行可能是最受年轻人欢迎的部分，这场艺术游行涵盖了音乐、现代舞、戏剧、诗歌等多个领域，计划在卢浮宫、巴黎商业交易所、蓬皮杜艺术中心、皮诺私人美术馆进行，致力于加深行为艺术与其他当代艺术形式的对话交流，以直观的现场演出形式带给观众以艺术情感的强烈冲击，并为行为艺术的多元发展起到了积极的推动作用。
Photo：Courtesy of FIAC
同时，本届FIAC继续推出了第二次线上展厅，和在线论坛「Conversation Room」，方便各地的艺术爱好者远程参与到活动中。
本次的「FIAC对话室」更多了对亚洲当代艺术发展的关注，主题「亚洲民间博物馆发展，新艺术项目的兴起以及美术馆年轻赞助人计划」的讨论中，上海外滩美术馆馆长Larys Frogier，发展主管侯欣媛，Three Art Project 创办人Vince Guo，SIMIAN COLLECTION总监Jie Xia ，独立策展人 & FIAC中国VIP负责人Liyu Yeo参与了此次座谈。
「博物馆是给予人最高思想的地方。」
在数字化迅猛发展的今天，一切均可简单复制粘贴网络化的今天，我们还是否需要走进美术馆呢？期待听到你的答复。
