跨越六十年：人工智能的创意之火
CREATIVE MACHINE
展期：2024年11月15日—2025年02月28日
策展人：威廉·雷森，唐昕，周翊
学术主持：Frederic Fol Leymarie
展览顾问：韩娅娟
地点：泰康美术馆｜北京市朝阳区景辉街16号院1号楼泰康集团大厦1层、2层
展览分为“历史”、“教育”、“当代”三个独立叙事单元，分别展示了从20世纪50年代到90年代末的数字艺术先驱及其代表作，当代人工智能驱动的艺术实践的前沿作品，以及为初步接触该领域的观众提供的数字艺术历史背景和技术介绍。
当代：
Memo Akten / Katie Hofstadter,敖乾枥，韩娅娟，William Latham / Stephen Todd,刘佳玉， Parashkev Nachev, Felix Luque Sánchez / Vincent Evrard / Damien Gernay , Patrick Tresset, Maxim Zhestkov
Paul Brown, Harold Cohen, Ernest Edmonds, David Em, Herbert W. Franke, Desmond Paul Henry, Heinrich Heidersberger, William Latham, Andy Lomas, Manfred Mohr. Vera Molnar. Frieder Nake
Max Bittker, Harold Cohen, John Conway, George Corney, Amanda Ghassaei, Ross Hill, Benoit Mandelbrot, Craig Reynolds, Matt Ruten, Karl Sims, John Whitney Sr开放时间：周二至周日10：00-17：30（最晚入场时间16：30）
展览呈现伙伴：惠普
议题共创伙伴：中信出版集团，智璞文华
AI创意伙伴：即梦AI
联合推广伙伴：朝阳文旅集团
“创意机器”（Creative Machine）的中国首展“跨越六十年：人工智能的创意之火”将于2024年11月15日在泰康美术馆重磅启幕。本次展览由泰康美术馆艺术总监唐昕与“创意机器”策展人、英国金匠学院教授、数字艺术先驱威廉·雷森（William Latham），资深策展人周翊共同担纲展览策划，特邀人工智能科学家Frederic Fol Leymarie教授担任学术主持，艺术家韩娅娟担任展览顾问。展览持续至2025年2月28日。
“创意机器”是聚焦人工智能、机器人、计算机艺术与创造力的国际大型展览，旨在“探索人类与机器创造力之间的边界地带”。自2014年在伦敦举办首展以来，历经艾伦·图灵研究所、牛津大学等举办地，于今冬来到中国北京。此次展览是“创意机器”在中国的首次亮相，也将是迄今为止在北京举办的首批大型创意人工智能和机器人艺术的展览之一。
近些年，AI不断登上各类头条新闻，成为全球范围的热议话题。有关人机关系的未来更是引发了公众的持续热议——“AI能否像人类一样具有创造力？”或许不少观众都有类似的疑问。为了帮助观众更好地理解人机关系和回溯AI与艺术结合的历史进程，本次展览从全球视角观察人工智能与数字艺术创作，精选来自全球30位/组国际艺术家的作品，涵盖人工智能、生成艺术、机器人和虚拟现实等多元领域。
展览分为“历史”“教育”“当代”三个独立叙事单元。“历史”部分展示了从20世纪50年代到90年代末的数字艺术先驱及其代表作，而“当代”部分则展示知名的国际和中国艺术家的机器人艺术、互动人工智能和计算机视觉艺术以及生成艺术的大型投影、装置作品，代表当代人工智能驱动的艺术实践的前沿。“教育”部分向初步接触该领域的观众提供了数字艺术所涉及的历史背景和技术介绍，同时聚焦生成艺术和算法设计，为已有相关领域知识基础的观众提供丰富内容。
一
2012年
2020年至今
这可能是AI艺术史上汇集最多先驱的展览！展览中的“历史”“教育”两大叙事单元向中国观众首次全面展现全球计算机艺术从萌芽到AI时代的60年演进史，以及各个时代的艺术家先驱和代表性作品。在呈现AI艺术前沿动态的同时，以媒介考古的角度串联起一部微缩的数字艺术演进史。
克雷格·雷诺兹因其“群体运动模拟”（Boids）模型和自然界伪装进化模拟而闻名。他参与了电影《创：战纪》（1982年）的制作，并开发了用于动画、游戏和模拟车辆测试的工具。影片《蝙蝠侠归来》（1992）的部分画面基于该算法合成。1998年，他因对电影3D动画的开创性贡献获得奥斯卡科学与工程奖。
