
洋流上下——形式诗学与滨海叙事
Between Tides – Poetics of Form and Coastal Narrative
展期:2025年11月30日—2026年01月11日
开幕:2025年11月30日 15:00
学术主持:王绍强
策展人:CYE、孙晓枫
艺术家:王劼音、余友涵、查国钧、梁铨、胡项城、申凡、王璜生、倪志琪、严善錞、陈墙、丁乙、黄渊青、徐庆华、李磊、曲丰国、范勃、周力、丁设、孙晓枫、刘可、罗威、李山、郑在东、孙良、李劲堃、何赛邦、杨冬白、王天德、潘微、谢楚余、陈侗(+李妍颍)、张恩利、薛松、王绍强、刘庆元、廖渊、陈彧君、黄一山
地点:明圆美术馆·东海岸馆|广东省汕头市东海岸明园集团海湾壹号
明园集团、明圆美术馆(东海岸馆)推出粤东首个大型当代艺术名家邀请展,汇聚沪粤两地近四十位艺术家作品,探索海洋文明背景下艺术创作的多元表达,构建超越地域界限的艺术对话。Mingyuan Group and Mingyuan Art Museum (East Coast Pavilion) present the first large-scale contemporary art invitational exhibition in eastern Guangdong, bringing together works by nearly 40 artists from Shanghai and Guangdong to explore diverse expressions of artistic creation in the context of marine civilization and build an artistic dialogue transcending regional boundaries.
*部分展出作品

序一
在沿海性的文化洋流中
——谈洋流上下:形式诗学与滨海叙事
近代中国美术的发展,始终与沿海地域性文化交流密切相关。岭南与上海,作为中国南海与东海沿岸两大重要文化区域,自晚清以来便在经济、人员与思想层面持续互动,形成了一种具有开放性与融合性的“沿海文化生态”。两地虽分处南海与东海之滨,却共享着一种“沿海性”的文化基因——近代以来,无论是商贸往来、人员迁徙,还是思想传播、艺术交流,岭南与上海始终是中国对外开放的前沿阵地。它们不仅在经济上互通有无,更在文化上相互滋养,共同塑造了开放包容、兼收并蓄的海洋文明气质。这种“沿海性”,不仅是地理的亲近,更是精神的共鸣,是我们在全球化语境下重新理解中国现代性的一条重要线索。
*部分展出作品

我的家乡潮汕,与上海之间更有着特殊的历史渊源。自开埠以来,潮汕人便沿着海上丝路北上上海,参与城市建设,推动商业繁荣,也带动了两地文化的深度交融。潮汕的“红头船”精神与上海的“海派文化”,在某种程度上具有内在的相通性——都强调务实、创新、敢为人先。潮汕艺术中注重水性、讲究传承的“岭东画风”,与海派艺术中追求写意、融合西法的创作理念,在碰撞中逐渐形成某种美学的呼应。这种呼应并非简单的风格借鉴,而是基于相似海洋性格的文化共谋——一种在流动中保持主体性、在交融中寻求创新的精神取向。这种文化上的“双向流动”,正如洋流一般,虽不见形迹,却实实在在地塑造着两地的精神地貌。今天,我们以“洋流”为喻,正是希望重新唤起这段被淡忘的记忆,在流动的时空中,寻找潮汕与上海之间更深层的文化共鸣。

张恩利《头发》
216×156cm 纸上丙烯 2002
本次展览以“形式诗学”与“滨海叙事”两条主线,试图从艺术的角度回应这一主题。“形式诗学”单元,关注的是艺术语言的建构与转化,从东方美学的“气韵生动”到当代视觉的理性表达,展现的是艺术家对形式本体的探索;而“滨海叙事”单元,则聚焦于海边生活的具体经验,从渔村的记忆到城市的变迁,从个体的情感到家国的叙事,呈现的是艺术与土地、历史的深刻对话。我们希望通过这样的结构,不仅展示艺术作品本身,更构建一个“双向转译”的场域——让地方性经验获得全球性的表达,也让当代艺术在回归本土的过程中,找到新的生长点。
艺术如海,文明如流。当我们站在洋流交汇之处,回望的不仅是历史的轨迹,更是未来的可能。愿这次展览,不仅是一次视觉的盛宴,更是一场文化的渡航,带领我们在流动中看见自己,在交汇中听见回声。
中国美术家协会理论与策展委员会副主任
广东省美术馆协会会长
广东美术馆馆长
王绍强
2025年11月于广州白鹅潭

范勃《B2-32》
300×300cm 布面综合材料 2023
现场:诗学与叙事的回响
海洋,是文明的通道,也是想象的起点。它既承载着历史的记忆,又涌动着未来的可能。本次展览以“洋流”为隐喻,试图呈现上海与广东两地艺术家在形式探索与地域叙事之间的深层对话。在洋流交汇处,不同的文化能量如暖流与寒流般碰撞、渗透、共生,形成一种动态的创作现场。
展览以“形式诗学”与“滨海叙事”为双核框架,展开一场跨越地域的艺术思辨。
在“形式诗学”板块中,艺术家以理性网格、材料实验、笔墨重构等语言,追问绘画的本体意义。上海艺术家如王劼音、余友涵、胡项城、倪志琪、丁乙等,以冷峻的秩序感展现国际视野下的形式理性;广东艺术家如梁铨、王璜生、范勃、周力、刘可等,则从东方哲学与文人精神中提炼出当代的形式诗意。两者并置,既是对抽象语言的重新审视,也是对观念与感知边界的拓展。


“滨海叙事”板块则聚焦于在地经验的转译与再生。上海艺术家如李山、何赛邦、王天德、张恩利、薛松等,从日常与历史中捕捉叙事张力;广东艺术家如李劲堃、谢楚余、王绍强、刘庆元、黄一山等,则扎根岭南人文土壤,在传统底蕴中迸发出鲜活生猛的当代能量。两种叙事脉络在此交汇,不仅勾勒出滨海文化的多元面貌,也重构了地方性与全球性、个体记忆与集体历史之间的复杂关系。

本次展览是明圆美术馆(东海岸馆)在粤东的首个大型当代艺术项目。我们希望通过沪粤两地近四十位艺术家的作品,打破地域界限,构建一个思想碰撞的“现场”。在这里,理性与感性、形式与叙事、本土与国际相互激荡,引导观众在具象的沉淀中感受文化厚度,在抽象的升华中眺望未来图景。
洋流不息,艺术无界。愿这场展览成为一次流动的盛宴,邀请每一位观者在此驻足、思考,并参与这场持续生长的文化共生。
CYE©明圆美术馆
孙晓枫
2025年11月于汕头
洋流的故事未完待续,我们诚邀您亲临,聆听这场诗学与叙事交织而成的不息潮声……