2025年的艺术拍卖市场,有人用2.364亿美元的拍场第二高价将克里姆特《伊丽莎白·莱德勒肖像》收入囊中,也有人让弗里达·卡罗的《梦(床)》以5466万美元成为史上最贵女性艺术家作品。市场整体的“再平衡”与对女性艺术家、经典现代主义的价值进行了重估,震荡与一系列的结构性调整中,资本偏好、学术研究与社会思潮呈现出一幅复杂而清晰的图景,藏家们用钱包投票——暗藏的深层逻辑揭示了他们到底在追捧什么:
💎全球艺术市场总销售额下降12%,但交易量上升3%;
💎高价位段冷却、中低价位段活跃;
💎购买逻辑发生结构转向,资金放开了近年来屡创新高的巴斯奎特、罗斯科、印象派,开始向克里姆特、莫奈等“蓝筹”资产集中。
你认为谁的市场热度能持续更久?
2025全球艺术拍卖市场,克里姆特作品创纪录,经典现代与女性艺术家受追捧,市场结构再平衡,呈现专业化与价值多元趋势。
The 2025 global art auction market saw Klimt’s works set records, with classic modern and female artists gaining popularity, market restructuring, showing professionalism and value diversification.
سوق المزادات الفنية العالمية لعام 2025 شهد تسجيل سجلات جديدة لأعمال كليمت، مع شعبية الفنانين الحديثين الكلاسيكيين والنسائيين، وإعادة توازن هيكل السوق، مما يظهر الاختصاص والتنوع القيمي.
一、 天价标杆的诞生与“蓝筹”的确定性回归
年度最重磅事件无疑是古斯塔夫·克里姆特的《伊丽莎白·莱德勒肖像》在苏富比以2.364亿美元成交。此举不仅刷新了艺术家个人纪录,更使该作跃居全球拍卖史上第二高价画作,仅次于达·芬奇的《救世主》。此作源自雅诗兰黛继承人李奥纳德·A·兰黛的传奇珍藏,其无可辩驳的出处、罕见的私人收藏状态及代表维也纳分离派黄金时代的巅峰技艺,共同铸就了其市场神话。这一成交强力提振了高端市场信心,并巩固了“印象派及现代艺术”板块作为价值压舱石的地位。同场来自同一珍藏的克里姆特另两幅风景画亦以8600万与6832万美元成交,进一步印证了顶尖藏家释放的 “教科书级”精品对顶级购买力的绝对号召力。
2025年度全球拍卖成交TOP10概览
二、 市场结构的“再平衡”与价值转向
在顶级天价的背后,整个市场正经历一场深刻的“再平衡”。根据《2025巴塞尔艺术展与瑞银全球艺术市场报告》,全球艺术市场总销售额在2024年下降了12%,但交易量却上升了3%,呈现出高价位段冷却、中低价位段活跃的新常态。藏家行为趋于理性,资金明显向具有坚实艺术史地位和长期价值共识的“蓝筹”资产集中。同时,战后及当代艺术板块整体势头缓和,部分过度依赖投机性增长的当代艺术作品价格回调,而如马克·罗斯科、彼埃·蒙德里安等已确立大师地位的战後艺术家,其精品力作依然表现稳健(如榜单中的罗斯科《第31号(黄条)》以6216万美元线上成交,刷新佳士得线上出价纪录,也显示出市场在风险规避中对“经典性”的重新锚定。
三、 市场光谱的拓展:女性艺术家与全球南方叙事
2025年最具革命性的市场突破,来自女性艺术家及非西方叙事。墨西哥艺术家弗里达·卡罗的《梦(床)》以5466万美元成交,一举创下女性艺术家、拉丁美洲艺术家作品的全球最高拍卖纪录。这不仅是价格的胜利,更是学术研究与文化认同累积数十年的市场兑现。与此同时,超现实主义女性艺术家群体(如莱奥诺拉·卡灵顿、雷梅迪奥斯·瓦罗)的市场热度同步攀升,她们以神秘主义视觉语言解构男性主导的超现实传统,推动该群体从“边缘”进入价值中心,标志着艺术史修正主义思潮正深刻影响价值判断。
此外,亚洲藏家的购买力持续彰显,巴斯奎特《皇冠(Peso Neto)》由亚洲藏家竞得,显示区域市场对西方当代艺术的持续关注。同时,也推动了本区域市场的内生动力。例如,中华艺术品价格指数在2025年春拍实现了9%的逆势上涨,赵无极、常玉等艺术家成为市场流动性的核心,显示出基于本土文化认同的收藏体系正在成熟。
可以说2025年的拍卖市场呈现出“金字塔尖创造历史,塔基稳步重构” 的鲜明特征。克里姆特的天价树立了价值标杆,而市场整体的“再平衡”与对女性艺术家、经典现代主义的价值重估,则揭示了资本在不确定性中寻求审美确定性、学术背书与文化长期主义的深层逻辑。这预示着未来市场将更趋向于专业化、细分化与价值多元化的发展路径。
古斯塔夫·克里姆特《伊丽莎白·莱德勒肖像》成交价:2.364 亿美元
古斯塔夫·克里姆特《伊丽莎白·莱德勒肖像》2025苏富比纽约,李奥纳德·A·兰黛珍藏
古斯塔夫·克里姆特的肖像画作《伊丽莎白·莱德勒肖像》在纽约苏富比拍场以2.364亿美元的天价震撼收槌。此举不仅一举刷新了艺术家的个人拍卖纪录,更使得这幅画在一夜之间,跃升为二十世纪最珍贵的肖像画之一,并跻身全球拍卖史上成交价第二高的艺术品之列。作为克里姆特在维也纳黄金年代(约二十世纪初)的代表作,画中人物伊丽莎白·莱德勒是艺术家重要赞助人、实业家奥古斯特·莱德勒之女。本作是迄今仅存于私人珍藏中、为数极少的具名委托肖像之一,其珍稀性不言而喻。此画原属雅诗兰黛集团名誉董事长李奥纳德·A·兰黛的私人收藏。兰黛先生于今年六月辞世,享年92岁。他不仅是商界巨擘,亦是备受尊敬的艺术赞助人,自1990年至2024年,他连续25次入选《ARTnews》杂志“全球顶级藏家”榜单,被誉为 “一个时代的最后一位伟大艺术赞助人” 。
古斯塔夫·克里姆特《繁花草甸》成交价:8600 万美元
古斯塔夫·克里姆特《伊丽莎白·莱德勒肖像》2025苏富比纽约,李奥纳德·A·兰黛珍藏
克里姆特的风景画在拍卖市场中流通极少。《繁花草甸》以8600万美元晋升为艺术家风景画第二高价,此作创作于艺术家巅峰时期,源自艺术家与缪斯埃米莉·芙洛格共度的夏日之旅,曾参展1910年首届威尼斯双年展,奠定了克里姆特维也纳现代主义领袖的地位。
古斯塔夫·克里姆特《阿特湖翁特拉赫的林坡》成交价:6832 万美元
古斯塔夫·克里姆特《阿特湖翁特拉赫的林坡》2025苏富比纽约,李奥纳德·A·兰黛珍藏
《阿特湖翁特拉赫的林坡》是兰黛所购藏的第一幅克里姆特作品,也被普遍认为是艺术家生前最后完成的一幅风景画。此画创作于1916年,即克里姆特最后一次在阿特湖度夏期间,画面巧妙地融合了湖泊两岸的景致,将现实风景提炼为一片和谐而永恒的田园诗境。
文森特·梵高《成叠的巴黎小说与玻璃杯中的玫瑰(巴黎韵事)》成交价:6270 万美元
文森特·梵高《成叠的巴黎小说与玻璃杯中的玫瑰(巴黎韵事)》2025苏富比纽约,辛迪与杰伊·普立兹克伉俪珍藏
文森特·梵高创作于1887年的《成叠的巴黎小说与玻璃杯中的玫瑰(巴黎韵事)》,在拍卖中以6271万美元成交,刷新艺术家静物画作品的拍卖纪录。作为梵高艺术生涯的关键突破,此作于1888年入选巴黎独立沙龙,成为他首次正式参展的三幅作品之一,标志着他正式进入前卫艺术圈。画作深受日本版画影响,其鲜明的色彩与强烈的笔触,已清晰预示了梵高成熟时期的独特风格。该画作在梵高家族中传承三代,曾于奥赛美术馆、梵高美术馆、芝加哥艺术学院与伦敦皇家艺术学院等全球顶级机构展出,并长期为芝加哥知名收藏家普利兹克伉俪所珍藏,学术与收藏脉络极为清晰。
马克‧罗斯科《第31号(黄条)》成交价:6216 万美元
马克‧罗斯科《第31号(黄条)》2025佳士得纽约,魏斯伉俪珍藏
《第 31 号(黄条)》为马克·罗斯科艺术生涯关键转折期的代表作,恰逢艺术家为曼哈顿西格拉姆大厦四季餐厅创作那组奠定其历史地位的壁画之时。值得关注的是,本件拍品由买家线上竞投成交,6216万美元的成交高价,更一举刷新佳士得现场拍卖的线上出价纪录。
弗里达·卡罗《梦(床)》2025苏富比纽约,典致躯体晚拍
墨西哥国宝艺术家弗里达·卡罗的《梦境(床)》在苏富比纽约秋拍拍出5470万美元一举创下三项里程碑式纪录 —— 不仅刷新艺术家本人的拍卖纪录,更成为迄今拉丁美洲艺术家、女性艺术家作品的全球最高成交纪录,三度改写艺术拍卖史。弗里达于1954年逝世后,其作品被墨西哥政府定为国家艺术文物,境内所有公私收藏的作品均不得外流与损毁。《梦境(床)》是墨西哥境外为数不多的弗里达私人珍藏,尽管苏富比并未公布新晋藏家的身份,但这幅传世之作的展出计划已然敲定:它将于2026年3月登陆纽约现代艺术博物馆“弗里达与迭戈:最后的梦想”大展,随后巡展至伦敦泰特现代美术馆的“弗里达:偶像的诞生”特展,最终在2027年亮相巴塞尔贝耶勒基金会的“弗里达·卡罗:画家”大展,开启一场横跨多国的国际巡展。
让-米歇尔·巴斯奎特《皇冠(Peso Neto)》成交价:4833.5 万美元
让-米歇尔·巴斯奎特《皇冠(Peso Neto)》2025苏富比纽约,THE NOW及当代艺术晚拍
由法国演员Francis Lombrail委托上拍的让-米歇尔·巴斯奎特《皇冠(Peso Neto)》,以4833.5万美元成交。苏富比亚洲区副主席及中国区主席华真女士代表买家竞得此作,也让外界普遍认定,这件佳作已归属于一位亚洲藏家。这件作品有着清晰且珍贵的收藏脉络:1982年3月,它首度亮相于安尼娜・诺塞伊画廊的巴斯奎特里程碑个展,同年盛夏又登上德国卡塞尔第七届文献展的舞台。作品最初由伦敦藏家从画廊购入,后流转至巴斯奎特早期重要藏家托马斯・沃雷尔手中;2003年,知名藏家何塞・穆格拉比将其珍藏,直至2019年完成易主,由本次委托人收藏至今。
彼埃‧蒙德里安《构成:大红色平面、蓝灰色、黄色、黑色和蓝色》成交价:4756 万美元
彼埃‧蒙德里安,《构成:大红色平面、蓝灰色、黄色、黑色和蓝色》2025佳士得纽约,李奥纳德及路易丝·里吉奥夫妇珍藏
彼埃‧蒙德里安《构成:大红色平面、蓝灰色、黄色、黑色和蓝色》来自李奥纳德及路易丝‧里吉奥夫妇的珍藏,曾借展给华盛顿特区国家美术馆和纽约现代艺术博物馆。作为蒙德里安新造型主义代表作,以精密的黑色网格分隔画布,大红色块占据中心,辅以蓝灰、黄、黑和蓝色块,在极简几何中构建动态平衡。
巴布罗‧毕加索《阅读(玛丽‧特雷斯)》成交价:4548.5 万美元
巴布罗‧毕加索《阅读(玛丽‧特雷斯)》2025佳士得纽约,魏斯伉俪珍藏
玛丽·特雷斯从1927年起就是毕加索的情人和缪斯。毕加索在1927年至1935年间所画的一系列金发女郎肖像几乎都是她的复制品。不仅如此,素描、油画和石膏雕塑中,玛丽‧特雷斯成为了几乎所有造型的基础。而这幅作品也是毕加索在创造性实验之后,重回最古典的“阅读中的女人”主题的代表作之一。
克劳德·莫奈《睡莲》2025佳士得纽约,二十世纪艺术晚拍
源自日本DIC川村纪念美术馆的克劳德·莫奈经典之作《睡莲》,最终以4548.5万美元顺利寻得新藏家。这幅《睡莲》创作于1907年,隶属于莫奈当年集中创作的15幅同主题经典系列(威尔登斯坦编号 1703-1717)。自1883年定居吉维尼后,莫奈耗费多年心血亲手打造的睡莲池塘,成为他晚年艺术生涯中最痴迷的创作母题;而1907年的这批睡莲系列作品,更是他毕生对光影与色彩进行艺术实验的巅峰探索,尽显大师创作成熟期的艺术造诣。
大卫‧霍克尼《克里斯多福‧伊舍伍德与唐‧巴查迪》成交价:4433.5 万美元
大卫‧霍克尼《克里斯多福‧伊舍伍德与唐‧巴查迪》2025佳士得纽约,二十世纪艺术晚拍
大卫・霍克尼极具戏剧张力的罕见双人肖像力作《克里斯多福・伊舍伍德与唐・巴查迪》,最终以4433.5万美元成交,跻身霍克尼拍卖成交价第三高的作品之列。这幅作品意义非凡,既是霍克尼笔下仅存的七幅大型双人肖像画作之一,更是该经典系列中完成的首幅创作。同时,这件作品曾作为2023年巴黎路易威登基金会“霍克尼 25”重磅大展的宣传主视觉,早已奠定深厚的公共影响力与坚实的学术地位,这份双重价值也为其市场表现埋下伏笔。
卡纳莱托《威尼斯:黄金礼船归港》成交价:4390 万美元
卡纳莱托《威尼斯,黄金礼船归港》2025佳士得伦敦,古典大师晚拍
18世纪威尼斯风景巨匠卡纳莱托的《威尼斯,黄金礼船归港》,以3193.5万英镑在7月伦敦古典艺术周成交,成功刷新艺术家个人拍卖纪录。这幅画作是近二十年里市场所见尺幅最大的卡纳莱托作品,更拥有极为珍贵的传世履历:它曾为英国首任首相珍藏,悬挂于唐宁街10号官邸,后由知名收藏家罗伯特·沃波尔爵士收藏,历经近300年岁月流转,迄今仅三度现身公开拍场。
克劳德·莫奈《黄昏下埃普特河岸的白杨树》成交价:4296 万美元
克劳德‧莫奈《黄昏下埃普特河岸的白杨树》2025佳士得纽约,二十世纪晚拍
克劳德·莫奈的“白杨树”系列来自艺术家在吉维尼居所不远的艾普特河畔的白杨。60年来首次现身拍场《黄昏下埃普特河岸的白杨树》以4296万美元刷新“白杨树”系列的新纪录,这件作品此前长期借展给波士顿美术博物馆,该博物馆是全美最重要的印象派艺术收藏之一。
马克·罗斯科《4 号(两个主色)[橙色、紫红色、黑色]》成交价:3778.5 万美元
马克·罗斯科《4 号(两个主色)[橙色、紫红色、黑色]》2025佳士得纽约,二十世纪晚拍
源自巴斯夫妇珍藏的马克·罗斯科经典之作《4 号(两个主色)[橙色、紫红色、黑色]》,曾长期悬挂于美国克沃思堡宅邸的琴室之中。这件作品诞生于罗斯科确立其标志性色域抽象风格的创作关键时期,1951年他仅完成18幅油画作品,产量极为稀少,同年创作的画作如今多被伦敦泰特美术馆、华盛顿国家美术馆等世界级艺术机构馆藏,足见其珍贵。
巴布罗‧毕加索《戴花帽的女子半身像(朵拉·玛尔)》成交价:3700 万美元
巴布罗‧毕加索《戴花帽的女子半身像(朵拉·玛尔)》2025法国德鲁奥拍卖
毕加索为朵拉·玛尔所作肖像《戴花帽的女子半身像》,于尘封80年后首度亮相德鲁奥拍卖行,3200万欧元成交登顶法国年度拍卖最高价,同时创下毕加索在法拍卖第二高纪录。这幅作品创作于1943年德军占领巴黎的特殊时期,自1944年被现藏家家族购入后,便由同一家族悉心珍藏八十载,从未易主。
爱德华·蒙克《圣约翰之夜(仲夏夜)》成交价:3511 万美元
爱德华·蒙克《圣约翰之夜(仲夏夜)》2025苏富比纽约,李奥纳德·A·兰黛珍藏
《圣约翰之夜(仲夏夜)》创作于1901至1903年间,是表现主义绘画先驱爱德华·蒙克的经典代表作,历经逾百年岁月沉淀与传世,艺术生命力历久弥新。这件作品的参展履历尤为亮眼,曾亮相柏林、纽约古根海姆博物馆等全球多地的重磅艺术大展,兼具深厚的学术价值与广泛的艺术影响力。
雷内·马格利特《光之帝国》成交价:3491 万美元
雷内·马格利特《光之帝国》2025佳士得纽约,李奥纳德及路易丝·里吉奥夫妇珍藏
聚焦白昼夜景的“光之帝国”系列是马格利特毕生唯一尝试的系列式创作。这件1949年的作品,以超现实笔触描绘出昼夜同框的奇幻景致,此番成交价格与6年前同系列作品持平,稳稳筑牢了该系列精品的市场价值标杆。
亨利·马蒂斯《人物与花束(赭色头部)》成交价:3226 万美元
亨利·马蒂斯《人物与花束(赭色头部)》2025佳士得纽约,魏斯伉俪珍藏
《人物与花束(赭色头部)》是亨利·马蒂斯“重返绘画”的标志性杰作。在历经5年的壁画创作、艺术巡展与环球旅行后,马蒂斯将此间沉淀的线条与色彩新思,凝萃于这幅油画里,尽显艺术家这一时期重新聚焦、钻研线条与色彩关系的创作初心与探索。
阿梅代奥·莫迪利亚尼《埃尔维勒半身像》成交价:3176 万美元
阿梅代奥·莫迪利亚尼《半身像艾尔维拉》2025苏富比巴黎,现代艺术专场
苏富比巴黎十月现代艺术专场中,莫迪利亚尼的《埃尔维勒半身像》拍出近2700万欧元,创下艺术家在法国的拍卖新纪录。该作于1967年由现藏家家族从罗马马尔伯勒画廊购入,此后便极少现身公众视野,仅在布鲁塞尔美术宫、巴塞尔美术馆的重要回顾展中短暂亮相,却已是公认的莫迪利亚尼南部时期代表作。作品低调的展陈履历,使其品相保存完好,更沉淀出一抹近乎私密的独特收藏质感。
巴布罗‧毕加索《戴阿尔勒女郎发型的女子(李·米勒)》成交价:2801 万美元
巴布罗‧毕加索《戴阿尔勒女郎发型的女子(李·米勒)》2025佳士得纽约,二十世纪艺术晚拍
毕加索1937年创作的肖像《戴阿尔勒女郎发型的女子(李・米勒)》,主角为其36年灵感缪斯、二战唯一女摄影师李・米勒。该作以2801万美元再度夯实毕加索不可撼动的市场地位。
马克·夏加尔《大卫王的梦》成交价:2651 万美元
马克·夏加尔《大卫王的梦》2025佳士得纽约,二十世纪艺术晚拍
马克·夏加尔的《大卫王的梦》以2651万美元成交晋升为艺术家拍卖第二高价。这件综合媒材力作宽逾九英尺,为艺术家大型宗教题材代表作,曾参展苏黎世艺术馆回顾展,艺术家生前自藏,1989年入藏DIC川村纪念美术馆。
巴布罗·毕加索《女子半身像》成交价:2535 万美元
巴布罗·毕加索《女子半身像》2025佳士得香港,二十及二十一世纪艺术晚拍
阔别拍场25年后,毕加索《女子半身像》在香港1.967亿港元易手,刷新毕加索的亚洲拍卖纪录。这幅作品以标志性的立体主义手法,刻画了超现实主义艺术家、摄影师兼毕加索战时情人及缪斯朵拉·玛尔。风格相近的玛尔肖像现藏于伦敦泰特美术馆、加拿大国家美术馆等重要艺术机构。
让·米歇尔·巴斯奎特《婴儿潮》成交价:2341 万美元
让-米歇尔·巴斯奎特《婴儿潮》2025佳士得纽约,二十一世纪艺术晚拍
巴斯奎特位列全球最贵的当代艺术家之一,凭借涂鸦艺术的创作根基成功跻身主流艺术界。《婴儿潮》源自超级收藏家彼得・布兰特的旧藏,在过去20年中出现在巴斯奎特多个重要回顾展中,如布鲁克林博物馆(2005年)、贝耶勒基金会(2010年)和路易威登基金会(2019年),参展履历尤为亮眼。
彼埃‧蒙德里安《构图:红与蓝》成交价:2306 万美元
彼埃‧蒙德里安《构图:红与蓝》2025佳士得纽约,魏斯伉俪珍藏
《构图:红与蓝》是蒙德里安“跨大西洋绘画”系列中,最具历史分量与艺术高度的经典之作。艺术家将自己为逃离战火、横渡大洋的三年颠沛历程,极致凝萃于画面的三道直线与两抹纯粹原色之中,画面中的数字,亦是对1939年巴黎陷落、1940年伦敦大轰炸、1941年纽约灯火初明的时代注解。
伊夫·克莱因《加利福尼亚(IKB71)》成交价:2140 万美元
伊夫·克莱因《加利福尼亚(IKB71)》2025佳士得巴黎,前卫浪潮呈献意大利思潮专题
伊夫·克莱因《加利福尼亚(IKB71)》首登拍场便斩获1840万欧元,创下艺术家在法国的拍卖新纪录。这幅近四米宽的国际克莱因蓝作品,是私人收藏中尺幅最大的克莱因蓝单色画,曾在2005–2008年长期借展于纽约大都会艺术博物馆。据佳士得与伊夫・克莱因基金会最新研究证实,这件作品最早亮相于纽约利奥·卡斯泰利画廊,1961年巡展至洛杉矶德万画廊,而这一时间节点,距艺术家次年34岁离世仅数月。
亚历山大·考尔德《彩绘木材》成交价:2041.5 万美元
亚历山大·考尔德《彩绘木材》2025佳士得纽约,二十世纪艺术晚拍
亚历山大・考尔德《彩绘木材》以2041.5万美元晋升其拍卖第二高价。这件作品出自帕特里夏·菲尔普斯·德·西斯内罗斯的收藏,为首次亮相拍场,此前由私人藏家珍存三十余年。作品高近两米,是考尔德早期木质“星座”系列里尺幅最大、最具标志性意义的动态雕塑,完美诠释出艺术家的创作巧思与精湛工艺。
马克斯‧恩斯特《与皇后玩耍的国王》成交价:2018.5 万美元
马克斯‧恩斯特《与皇后玩耍的国王》2025佳士得纽约,魏斯伉俪珍藏
马克斯・恩斯特青铜雕塑《与皇后玩耍的国王》堪称超现实主义雕塑史上的里程碑之作。作品的石膏版本曾作为核心展品,首度亮相1944年纽约展览“象棋的图像”,后被铸为青铜版,更入藏纽约现代艺术博物馆等顶级艺术机构,艺术史地位不言而喻。
克里斯托弗‧伍尔《无题(RIOT)》成交价:1984 万美元
克里斯托弗‧伍尔《无题(RIOT)》2025佳士得纽约,二十一世纪晚拍
克里斯托弗・伍尔的《无题(RIOT)》是其艺术生涯中最具标志性的文字绘画代表作之一。这件作品创作于1990年,恰逢冷战落幕、数字时代启幕的历史关键节点,作品的创作语境也锚定了这一特殊的时代坐标。尤为难得的是,蓝色调在艺术家该系列创作中极为稀缺,深邃如海军蓝的漆面之上,留存着手工滴淌的肌理痕迹,精准诠释出绘画物质性的回归内核。
费尔南·莱热 《构图(静物)》成交价:1961 万美元
费尔南·莱热《构图(静物)》2025佳士得纽约,二十世纪艺术晚拍
创作于1914年的《构图(静物)》,是费尔南・莱热“形状对比”系列的核心六幅代表作之一。1913年莱热与卡恩维勒签约,与毕加索、布拉克并肩跻身立体主义先锋之列,这件作品既是其艺术理论的实践典范,亦是战前极具颠覆性的经典图像。画作曾入藏立体主义顶级藏家道格拉斯·库珀的宅邸,与毕加索作品同厅陈列,1980年被萨尔茨曼家族购藏并稳居其收藏核心。
伊夫·克莱因《无题蓝色海绵雕塑(编号 SE 167)》成交价:1906 万美元
伊夫·克莱因《无题蓝色海绵雕塑(编号 SE 167)》2025苏富比纽约,THE NOW及当代艺术晚拍
《无题蓝色海绵雕塑(编号 SE 167)》创作于约1959年,作品以天然海绵附着金属杆为主体,经干颜料与合成树脂上色定型后,稳固立于石质底座之上,是艺术家标志性蓝色系列中极具代表性的雕塑力作。