小径绵延
The Unfolding Paths
展期：2026年01月10日—03月08日
艺术家：沈原宇、于方
地点：瑀空间｜上海市静安区北苏州路1040号
本次展览以“绵延”为核心概念，探讨文化传统在当代语境中的流动与重构，两位艺术家通过文字解构与跨文明视觉叙事，呈现传统与现代的深刻对话。Centered on the concept of “durée,” this exhibition explores the flow and reconstruction of cultural traditions in contemporary contexts. Two artists present an in-depth dialogue between tradition and modernity through textual deconstruction and cross-cultural visual narratives.تستكشف هذه المعرضة، التي تتركز على مفهوم “الاستمرارية”، التدفق وإعادة البناء للتقاليد الثقافية في السياقات المعاصرة. يقدم فنانان حديثان حوارًا عميقًا بين التقليد والحداثة من خلال فك التأويل النصي والسرد البصري عبر الثقافات.
“我们将自己重新放置在纯粹的绵延当中，在纯粹的绵延中持续不断地流动，这样我们就可以不知不觉地从一种状态进入另一种状态。”
——亨利·柏格森《物质与记忆》
“绵延”（durée）是一种非可度量、非离散的时间，一种连续且不可分割的过程。文化的发展同样如此——它并非先驱者设定的单线性发展，而是一道持续绵延并不断被折返、重读（甚至误读）、再阐释的生成路径。传统比起静止的过去，更是一种在当代经验中被重新赋形的潜能，它期冀于是否能对前人的工作历史进行重新关联、重新阐释、重新演绎和重新建构。
关于艺术家
沈原宇，1994 年出生于浙江兰溪，2018年本科毕业于天津美术学院中国画专业，2022年硕士毕业于天津美术学院美术学专业，现工作生活于杭州。
沈原宇的作品是对图像的反叛，通过具有表义、图画的二重性的文字符号拓展绘画的更多可能性。他的作品基于汉字的文化逻辑，对文字进行解构和抽象化。使得作品中的文字不再是一种阐释的工具，而是模糊了其识读特征进而拓展了表达的边界的特殊符号。通过文字符号的组合过程中植入视觉陷阱、弱化文本的逻辑关系后与观众对话，呼唤出观众的情感或行为反应并引发思考，进而进行观念的传达。
个展经历
2025 “迷魂阵”，对流画廊，杭州。
群展经历
2025 “心象·无界”，bloom art，温州；
2024 “摇曳的瞬间”，对流画廊，杭州；
2022 “城市艺术大展暨优艺计划”，中国油画院美术馆，北京；
2019 “京津冀青年艺术家中国画展”，天津美术馆，天津；
2019 “天津美术学院师生优秀作品展”，德馨艺术中心，青岛；
2016 “第四届天津青年美术节”，天津美术馆，天津。
于方，1989年生于江苏南京。2011年毕业于中央美术学院壁画系。现工作居住于北京。
他成长于全球化浪潮与本土意识觉醒交织的年代，他希望能够在对立中缓和文化冲突。“洞喻”系列作品通过东方园林窗洞的形式，窥见西方古典艺术。那些窗洞不再只是东方美学的符号，传统园林”移步换景”的语境下被解构成跨越文明维度的视觉叙事。
近期个展
2025 “洞喻”，魔灯院 X SIMULACRA GALLERY X K11，广州；
2024 “于⽅个⼈展览”，SIMULACRA，北京；
2023 “个⼈项⽬‘虚霓’”, 叁拾空间X⽩⽔皓兮, 纽约, 泉州；
2022 “最快的晚餐”，WK GALLERY，北京；
2021 “现⾦交易”，WK GALLERY，北京；
2020 “PLASTIC。NEON。GHOST”，JIN SPACE， 南京；
2018 “被意识触碰过的现场”，LINK GALLERY，北京。
近期群展
2025 “大卫和歌利亚”，Tong Gallery，无锡；
2025 “辽阔的低语”，瑀空间 X Delvis，上海；
2023 “分形共振：模因⼗六象”，年代美术馆，上海；
2023 “不要理解的太快”，PIN GALLERY，北京；
2023 “SEX AND THE CITY”，IS A GALLERY，深圳；
2019 “未来游戏 FUTURE GAME”，德国柏林Kommunale美术馆；
2016 “2016中国⻘年艺术家计划‘多向度-破碎时代的散点探索’”，北京万荷美术馆。
