标签为 “当代艺术” 的文章

  • 黄锐白云馆素描手稿展 (个展)

    2018.11.30 · 发表评论

    黄锐白云馆非常荣幸地宣布,将于2018年12月8日呈现“黄锐白云馆素描手稿展”。这些素描手稿是白云馆的前身,创作时间横亘2006年白云馆设计伊始直至近来不断完善的空间景观。

  • 影像三角志——珠江三角洲的录像艺术 (群展)

    2018.11.29 · 发表评论

    中国珠江三角洲的影像艺术起源甚早,一九八零年代中期,随着香港录映太奇Videotage的建立,以及广州南方艺术沙龙活动的创建,已经开始成为一股创作力量,并在九十年代以“大尾象工作组” 、“博尔赫斯书店”、“缘影会”以及蒋志、曹斐等团体和个人的异军突起而发扬光大。

  • 齐物——杭春晖个展 (个展)

    2018.11.26 · 发表评论

    亚洲艺术中心荣幸地宣布「齐物—杭春暉个展」将於2018年12月8日在亚洲艺术中心台北二馆开幕,由麦书菲博士 (Dr. Sophie McIntyre) 策展,将展出杭春暉最新作品20件,开幕酒会将於2018年12月8日下午4点举行,展期至2019年1月27日止;同时亦举办艺术讲座,由策展人麦书菲博士、艺术家杭春暉和姚瑞中主讲「观看之道」,讲座与开幕酒会同时举行。

  • LUCY第三集——一到无穷 (个展)

    2018.11.23 · 发表评论

    HdM画廊伦敦空间高兴地宣布我们将于2018年12月6日推出艺术家叶凌瀚的个展《LUCY第三集:一到无穷》,展览将展出其今年创作的LUCY系列中的 10余件绘画作品。此次展览是叶凌瀚与HdM画廊的首次合作,也是艺术家在伦敦的首次个展,展览将持续至2019年1月7日。

  • 21世纪幼稚园——艾松个展 (个展)

    2018.11.23 · 发表评论

    21世纪幼稚园是一个普遍的隐喻,我们都在其中。表象与事实之间依然被铁丝网隔开,是天涯一般的距离。幽暗中冰冷的铁丝网更有一种刺痛感,残酷却极真实。再没有艾松选择的铁刺网更为形象,隐喻了美丽新世界之后的刺痛。

  • 随着爱丁堡城市立天文台的重建,当代艺术和传统能结合起来吗?

    2018.11.23 · 发表评论

    在五个不同大小的独立建筑中,新的空间结合了许多常见的艺术建筑元素——两个画廊、一个餐厅、商店、图书馆、教室——以及它自己独有的地方,例如新近重新粉刷的1831年的天文望远镜;经过修复的1818年由爱丁堡建筑师威廉·亨利·普莱费尔William Henry Playfair设计的古典希腊风格城市天文台的东部门廊,它生动地提醒人们这座建筑为什么存在——望远镜主要用于通过观测天空来精确设定时间。现在的目标则是将艺术带入一个新的语境,或者正如视觉艺术共和所说:“公共体将自己定位为一种新型的天文台,邀请公众通过当代艺术的镜头观察周围的世界。”

  • Complicating the Narrative of ‘Oceania’ – “大洋洲”叙 …

    2018.11.22 · 发表评论

    A week after the opening at the Royal Academy of Arts of ‘Oceania’ – an exhibition spanning the histories of the Pacific, which marks 250 years since Captain Cook’s first voyage to the region – I cradled a karetao in a nondescript London building that belongs to the British Museum. The wood was long-smoothed by hands, its markings deeply etched. In its materiality are a few clues as to where it may have come from; its easy curves are inscribed with meaning. I have seen a karetao described in English as both a ‘puppet’ and an ‘articulated marionette figure’, but the former is insufficient and the latter unnecessarily verbose. This linguistic exercise hints at a wider problem of how inadequate language can be at translating cultural nuance.  – 在“大洋洲”皇家艺术学院开幕一周后,我在属于大英博物馆的一座不具名的伦敦建筑中摇篮。大洋洲皇家艺术学院是横跨太平洋历史的展览,标志着库克船长首次航行250年。木头被手抚平了,它的痕迹深深地被腐蚀了。其实质上是关于它可能来自何处的一些线索;它的简单曲线刻有含义。我看到一个用英语描述的卡雷托既是“木偶”又是“有铰链的木偶”,但是前者是不够的,后者不必要地冗长。这种语言学练习暗示了一个更广泛的问题,即语言在翻译文化细微差别方面可能存在多大的不足。

  • 杜曦云:群体心理的归纳和演绎——夜绘者张晓刚

    2018.11.21 · 发表评论

    张晓刚准确生动地归纳出特定人群的心理DNA——它穿越时空,继续滋生在青春年少、时尚靓丽的面孔中。除非处境发生结构性转变,否则它会长久生长下去,虽然在不同的时段有所不同——主要是程度的深浅和表皮的差异。

  • 杨阡剧评 |审视世界与舞台的目光:虚拟技术、剧场游戏和观众权利

    2018.11.21 · 发表评论

    法国先锋 VR沉浸式剧场作品《最后一眼》在海上世界文化艺术中心上演,也许应该算是今年深圳引进外国先锋表演艺术的一个标志性事件。因为它创造了几个之最。一是最少观众的演出,每场只接纳10名观众;二是时长最短的剧场作品,全场演出约45分钟;三是单位时间票价最高的演出,这个45分钟的演出票价竟然也高达1000元。最后,很可能是创造了误读之最的戏剧作品。让我举个惊人的例子说明其误读效果:有些观众甘愿白扔了千元一张的票也不想进剧场看戏。据说有一场十个观众里有四个选择这样做。