截至今天,虚拟货币还无法对抗实体的中心化货币系统,但已引起了全球性的反思。很多小乌托邦社团以互助的形式,对抗着中心化系统的剥削。艺术家作为个体,也在与当下的艺术系统产生直接的对抗。
博览会
We could not have hoped for a better inaugural edition of Frieze Los Angeles in terms of attendance, atmosphere and sales – Victoria Siddall, Director of Frieze Fairs – 从出席人数、气氛和销售情况来看,我们不可能希望洛杉矶Frieze的开幕式能有一个更好的版本——Frieze Fairs总监Victoria Siddall
2019香港巴塞尔艺术展 (博览会) 展览日期 2019年3月29日 – 2019年3月31日 开幕时间 2019年3月28日, 17:00, 星期四 主展览馆 香港会议展览中心 (中国 香港) 展馆空间 香港会议展览中心 (中国 香港)
Rafa Esparza grew up painting and drawing but was more familiar with the murals and crafts within his family and community than with contemporary galleries or museums. As he got older, he nurtured a relationship to performance by joining his East L.A. neighbors’ sweat lodges and ceremonies, questioning their creation myths and rigid gender roles while enacting their ancient traditions. The modern institution would become more alienating, so he went back outside. – 拉法埃斯帕扎在绘画和绘画方面长大,但他对家庭和社区中的壁画和工艺品比对当代画廊或博物馆更熟悉。随着年龄的增长,他加入了他的东洛杉矶邻居的汗流浃背和仪式,在继承他们古老的传统的同时质疑他们的创造神话和僵化的性别角色,从而培养了与表演的关系。现代制度会变得更加疏远,所以他回到外面去了。
Frieze艺博会今天对公众开放,有很多东西可以探索周围的博览会和派拉蒙影业Stedios后院。在画廊帐篷里开始你的一天,花些时间浏览一个兼收并蓄的画廊展位。对于每个人来说都有一些东西,从新兴和成熟的艺术家的独奏到策展部分。
2019年2月5日至2019年4月至6月,纽约弗里兹雕塑将由布雷特·利特曼(Brett Littman)策展,并与世界顶尖画廊合作,开展为期两个月的大型艺术活动,为纽约人和曼哈顿市中心的国际游客提供一系列令人兴奋的艺术作品。
由米兰国际艺术博览会(Fiera Milano)主办的第24届国际现代与当代艺术博览会 MIART 2019 将于4月5日至7日在米兰举行。Alessandro Rabottini宣布,来自19个国家的186个画廊将分为七个部分,将展出现代大师、当代知名艺术家、新兴人才和设计师的作品。
ARTMOMENTS 朋友圈艺博会旨在以屏幕为界面,以社交网络为载体,展示当代艺术创作生动、当下与参与的一面。
Art Central将再度联同合作伙伴UOB,于2019年3月27日至3月31日(3月26日为贵宾预览及开幕夜)回归中环海滨 。逾百间当代艺廊将云集展会,一同展示新一代艺术家的才华,并呈献来自亚洲及全球的知名艺廊作品。
The year 2018 marked 40 years of reform and development in China. However, a gloomy reality has overshadowed the democratic aspirations that many within and outside of the country had associated with the implementation of a market economy. Initially reform and opening up served as an engine to transform China from an impoverished state to a formidable economic power. Yet the process of de-politicization following the student movement in 1989 set the ball rolling on a singular economic track. In 2018, mirroring the rise of right-wing strongmen across the world, everyday life and intellectual discussion have been increasingly subject to tightened surveillance and controls as President Xi consolidates his own powerbase. – 2018年是中国改革开放40年的一年。然而,令人沮丧的现实掩盖了国内外许多人与实行市场经济有关的民主愿望。最初,改革开放是中国从一个贫穷国家转变为一个强大经济力量的引擎。然而,1989年学生运动之后的去政治化进程使经济走上了一条奇特的轨道。2018,反映了右翼强人在世界各地的崛起,日常生活和知识分子的讨论越来越受到严密的监视和控制,因为席总统巩固了自己的权力基础。
Join us this February for the launch of Frieze Los AngelesTickets are limited and only available online. Buy now to avoid disappointment! – 今年二月加入我们推出“弗里斯洛杉矶机票”是有限的,而且只在网上提供。现在就买以避免失望!
Patrick Charpenel, Courtney J. Martin and Franklin Sirmans will join Frieze New York 2019An unprecedented number of museum leaders will collaborate on new themed sections and artist commissions at the 2019 edition of Frieze New York. – Patrick Char.l、Courtney J. Martin和Franklin Sirmans将加入Frieze纽约2019博物馆。数量空前的博物馆领导人将在2019年版的《Frieze New.》上就新的主题部分和艺术家委员会进行合作。
At the launch edition of Frieze Los Angeles (February 15-17, 2019), artist projects will be encountered around the New York Street backlot of Paramount Pictures Studios, in buildings, streets, and interior spaces that have been captured countless times on screen. Frieze Projects will create a disorienting atmosphere where visitors are in two places at once: an artificial New York City within Los Angeles. – 在《弗里德斯·洛杉矶》(2019年2月15-17日)的启动版上,派拉蒙电影制片厂纽约街的背景区、无数次在银幕上被捕捉的建筑、街道和室内空间中,将会遇到艺术家项目。Frieze Projects将创造一种迷惑人心的氛围,游客同时身处两个地方:洛杉矶的人造纽约市。
International galleries are invited to apply for Frieze London, Frieze Masters and Frieze Sculpture 2019 until 24 January – 邀请国际画廊申请弗雷兹伦敦、弗雷兹大师和弗雷兹雕塑2019年至1月24日
The importance of art classes; Egon Schiele’s legacy and Hito Steyerl’s favourite films: what to read this weekend – 艺术课的重要性;伊冈·希尔的遗产和海藤·斯蒂尔最喜欢的电影:这个周末读什么
About a decade ago, I took part in a panel discussion at Frieze Art Fair that centred on what television scholars call the ‘qualitative turn’, that which is more popularly referred to as ‘the golden age of television’. In short, TV that behaves like ‘art’, which is to say: TV that showcases the bourgeois socio-aesthetic gestures and postures that once set the novel apart from the fable, pictorialism apart from photography as mere recording, Italian neorealism from Hollywood, and so on. I was joined by the philosopher Aaron Schuster, the artist Melanie Gilligan and the BBC producer Jonty Claypole and, in spite of our individual disciplines, we all acknowledged this trend. We did not, however, see eye-to-eye on what it entailed: mode of narration, visual register, character study, tone, production values, politics? – 大约十年前,我在Frieze艺术博览会上参加了一个小组讨论,集中讨论电视学者们称之为“质变”的问题,也就是更普遍地称为“电视的黄金时代”。简而言之,表现得像“艺术”的电视,也就是说:展示曾经使小说与寓言相区别的资产阶级社会审美姿态和姿态的电视,与摄影相区别的仅作为录音的图画主义,来自好莱坞的意大利新现实主义等等。哲学家亚伦·舒斯特、艺术家梅兰妮·吉利根和BBC制片人乔蒂·克莱波尔也加入了我的行列,尽管我们各自有自己的学科,但我们都承认这种趋势。然而,我们没有就它所包含的内容达成共识:叙事模式、视觉语域、人物研究、语调、生产价值、政治?
新氧艺O2art项目空间很荣幸将于2018年12月16日举办艺术家黄一山2018的“miniQ”项目展览,展览将持续一个月。
“8102——与现实有关”是OCAT上海馆延续第六年所策划的青年艺术家项目,本次展览也将为OCAT上海馆现有空间画上句号。与往年青年艺术家项目着力于热点话题所不同,今年入围展览的六位艺术家以各自擅长并持续多年的创作语言和媒介,通过不同阶段的作品,共同展示了80/90后年轻一代中国艺术家叙说、判断和想象的现实图景。