近日，一个名为“博物馆准备计划”（Readying the Museum，简称RTM）的组织发布了一份蓝图，旨在帮助文化机构应对内部不平等问题，并将公众而非董事会作为优先考虑对象。 该计划由亚利桑那州立大学艺术博物馆馆长米基·加西亚和艺术家Xaviera Simmons发起，耗时4年、耗资160万美元完成。其核心理念是，博物馆应该对公众负责，尤其是对那些最容易受到伤害的群体负责，包括原住民、黑人和其他少数族裔，以及普通员工。 RTM的网站提供了大量资源，包括案例研究、播客和讨论指南等。其中一个101页的小册子收集了艺术家、博物馆领导、艺术工作者和社区成员的意见。该计划强调，这不是一个简单的多元 […]
博物馆
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上次为你推介了十座以建筑取胜的博物馆，还有一些以雄厚实力取胜的博物馆，也同样值得我们关注哦！别急，这就来了～香港故宫文化博物馆www.hkpm.org.hk这座迎海而立的博物馆位于香港西九文化区，共设有九个展览厅，举办常设专题展览及特别展览。当中五个展厅以专题介绍故宫历史文化及珍藏，通过馆藏中的杰出作品介绍故宫博物院引人入胜的历史和文化。另有两个专题展厅展示香港各界的艺术收藏，以及多媒体艺术。两个特别展厅则会举办由博物馆独立策划或与其他机构合作的大型展览。香港故宫文化博物馆开幕之后，不仅充分增强了香港与内地文化事业的交流合作，也极大促进了香港本地游的振兴。与香港的往来已经有序恢复，如果到了香港 […]
所有的等待都是为了新的开始，在重新开启的新一年，你有什么计划吗？ 如果打开旅行清单还有些举棋不定，不如和CC一起来看看意大利著名的Designboom设计邦新鲜出炉的2022年度十大博物馆名单吧～ 这里集中了2022年文博行业最大胆的设计，它们正满心期待着全球艺术爱好者的到访。 01. 丹麦难民博物馆「FLUGT」 图片 © Rasmus Hjortshøj Bjarke Ingels Group / BIG在 丹麦最大的二战难民营所在地 Oksbøl 完成了这一座专为难民设计的博物馆。这个旧址改造项目中，BIG 选择了营地中仅存的几座建筑中的一座医院旧址，改造并扩建为一个 1, […]
适逢香港特别行政区成立25周年，这次展览将会通过25件具标志性的展品，探索香港如何从二次世界大战后奇迹崛起，成为世界知名的海事枢纽。
截至今天，虚拟货币还无法对抗实体的中心化货币系统，但已引起了全球性的反思。很多小乌托邦社团以互助的形式，对抗着中心化系统的剥削。艺术家作为个体，也在与当下的艺术系统产生直接的对抗。
在郑路看来，雕塑从传统的功能来讲，它主要是从属于公共建筑之中，其象征性、纪念性在某种程度上和人的具体生活格格不入。这使他更多思考雕塑的物质属性，就是怎么能使雕塑和人的生活走到一个空间里，这种关注体现在他的作品中，常会随环境和语境而产生出新人文观照和特定的时空关联。
作为展览的“重蹈现实”，首次集中展示当代艺术收藏家王兵先生所关注的“后奥运时代”中国新一代影像艺术的重要收藏，并将之视为一个契机，在历史的断裂（节点）之处，尝试寻找一个新的叙事框架，既能以此说明中国在全球化时代所展现出矛盾性与复杂性，同时又能实现中国话语所强调的中国经验内部“连续性”之可能。而基于现代媒介技术的影像艺术，作为一种兼具“现代化”与“现代性”两种面向维度的技术制品，它在中国当代艺术系统内部的传播与演变，恰好映射出始于中国改革开放前后的现代化物质生产（器物层面）与文化信息生产、传播（精神层面）之间存在的辩证关系。所以，作为展览主题的“重蹈现实”，一方面旨在重申生活世界的意义，通过解析中国新一代影像艺术实践所累积的普遍化的媒介经验，从而在现实的实际经验中，阐释中国问题的话语情境与历史源头；另一方面，正值全球陷入混沌与冲突之际，“重蹈现实”的目的也旨在从未来的角度，提示在历史转折的关口我们所要面临的“重建工程”。
转变庄辉三十年的艺术实践中，媒介涉及到绘画、装置和影像，而最常见的是摄影作品。但我们不能称之为摄影艺术家，因为摄影语言的技巧并不是庄辉感兴趣的，摄影回归到它最基本的功能——记录，是艺术家在大千世界中行走并行动时最直接便捷的记录工具。摄影与绘画雕塑一样，这些静态的艺术形式给予观众更多“凝视”的时刻，通过游移、打量、分辨、寻找的目光，无限可能地打开回忆与想象的一道道闸门。这也是今天我们再看庄辉二十多年前著名的《一个和三十个》和《大合影》等系列时，随着时间的流逝被一次次更深地打动的原因。
This is the first time that an artist collective, and curators from Asia, have been picked to direct the prestigious exhibition – 这是第一次有艺术家团体和来自亚洲的策展人被挑选来指导这一著名的展览。
博而励画廊荣幸呈现艺术家安德烈·布特兹（André Butzer）在北京的首次个展，这是画廊继2018年“5 X Berlin 柏林五人展”后再度推出德国艺术家的展览。展览包含艺术家自2018年以来创作的布面丙烯作品和铅笔手稿。展览将于2019年3月2日正式开幕，并参加北京画廊周的系列活动和项目。
《平行：埃文·奥拉夫》呈现了当今荷兰最重要、最有影响力的摄影师之一——埃文·奥拉夫最近十五年创作生涯中的近五十件作品，其中数件作品皆为首次在中国展出。
香格纳北京将于2019年3月9日荣幸推出赵洋个展《罗马是个湖》。这是赵洋在香格纳北京的首个个展，也是艺术家在香格纳画廊的第二个个展。在经历了一系列美术馆展览之后，这次展览将完整呈现艺术家最新的重要创作。赵洋的创作总是复杂的将叙事隐藏、遮盖甚至破坏在矛盾的迷雾之中，"坍塌"是赵洋描述自己绘画时用的最多的词，在画布上做的不是构建，是一个从"无"到"有"再到"无"的过程，而此处的"无"已不是绝对的"无"，是他所试图寻找的更深邃的模糊之境。
香格纳画廊将于2019年3月16日荣幸呈现欧阳春个展《凡夫俗子》，展出这位来自北京的艺术家近两年创作的三十余件装置作品。他从近期拆迁的大学家属楼中收集居民们的废弃家具和生活旧物，并以实物装配的形式赋予这些材料全新面貌。展览将持续至4月28日。
Explore highlights from Frieze New York’s section for solo projects by galleries aged 10 years or younger – 探索Frieze New York的专区中10岁或10岁以下画廊的个人项目的亮点
We could not have hoped for a better inaugural edition of Frieze Los Angeles in terms of attendance, atmosphere and sales – Victoria Siddall, Director of Frieze Fairs – 从出席人数、气氛和销售情况来看，我们不可能希望洛杉矶Frieze的开幕式能有一个更好的版本——Frieze Fairs总监Victoria Siddall
Rafa Esparza grew up painting and drawing but was more familiar with the murals and crafts within his family and community than with contemporary galleries or museums. As he got older, he nurtured a relationship to performance by joining his East L.A. neighbors’ sweat lodges and ceremonies, questioning their creation myths and rigid gender roles while enacting their ancient traditions. The modern institution would become more alienating, so he went back outside. – 拉法埃斯帕扎在绘画和绘画方面长大，但他对家庭和社区中的壁画和工艺品比对当代画廊或博物馆更熟悉。随着年龄的增长，他加入了他的东洛杉矶邻居的汗流浃背和仪式，在继承他们古老的传统的同时质疑他们的创造神话和僵化的性别角色，从而培养了与表演的关系。现代制度会变得更加疏远，所以他回到外面去了。
Head straight to the New York City backlot to explore Frieze Projects – large-scale and immersive installations by international artists including Paul McCarthy’s giant Ketchup bottle, Sarah Cain’s painted transformation of a brownstone apartment, and Tino Sehgal’s performance. – 直接前往纽约市的外景地，探索饰带项目——国际艺术家的大型和沉浸式装置，包括保罗·麦卡锡的巨型番茄酱瓶、莎拉·凯恩对布朗斯通公寓的绘画改造以及蒂诺·塞加尔的表演。
This Saturday’s HighlightsWho says L.A. isn’t a walking city?Presented with ForYourArt to mark the launch of Frieze Los Angeles, the free L.A. Walk of Art on Saturday, February 16, involves twelve self-guided routes across the city, exploring neighborhoods of galleries and museums as well as places to eat and shop. Join the L.A. Walk of Art, by car, by foot and by metro, to take part in special events on the different routes. Download the Walk of Art Route Map or see the routes here. – 这个星期六的亮点谁说洛杉矶不是一个步行的城市？2月16日，星期六，免费洛杉矶艺术之行在洛杉矶举行，活动包括12条自助路线穿过城市，探索画廊和博物馆的街区，以及吃饭和购物的地方。参加洛杉矶艺术步行、汽车、步行和地铁，参加不同路线的特殊活动。下载步行艺术路线图或在此处查看路线。