标签为 “双年展” 的文章

  • 2019“纸尚视界”上海国际纸艺术双年展

    2019.09.07 · 发表评论

    2019“纸尚视界”上海国际纸艺术双年展 展期:2019年9月10日-11月10日 地点:上海市奉贤区博物馆 本届双年展邀请了来自德国、法国、荷兰、保加利亚、哥伦比亚、韩国、日本、印度、中国等三十多个国家和地区...

  • 庄辉——公元前1650年 | 个展

    2019.02.23 · 发表评论

    转变庄辉三十年的艺术实践中,媒介涉及到绘画、装置和影像,而最常见的是摄影作品。但我们不能称之为摄影艺术家,因为摄影语言的技巧并不是庄辉感兴趣的,摄影回归到它最基本的功能——记录,是艺术家在大千世界中行走并行动时最直接便捷的记录工具。摄影与绘画雕塑一样,这些静态的艺术形式给予观众更多“凝视”的时刻,通过游移、打量、分辨、寻找的目光,无限可能地打开回忆与想象的一道道闸门。这也是今天我们再看庄辉二十多年前著名的《一个和三十个》和《大合影》等系列时,随着时间的流逝被一次次更深地打动的原因。

  • Indonesian Artist Collective Ruangrupa to Curate Documenta …

    2019.02.22 · 发表评论

    This is the first time that an artist collective, and curators from Asia, have been picked to direct the prestigious exhibition – 这是第一次有艺术家团体和来自亚洲的策展人被挑选来指导这一著名的展览。

  • Radical Japanese Architect Junya Ishigami to Create Slate …

    2019.02.14 · 发表评论

    His design will emerge from Kensington Gardens like a low-lying cloud, with its interior intended as ‘a refuge for contemplation’ – 他的设计将从肯辛顿花园中浮出水面,就像低矮的云,其内部设计是“沉思的避难所”。

  • 方力钧个展——FACIAL RECOGNITION | 个展

    2019.02.04 · 发表评论

    瑞犬辞岁,金猪送福。佳节之际,朱雀艺术荣幸宣布2019开年展将隆重呈现蜚声国际的中国当代艺术领军人物——方力钧先生首次澳大利亚个展。

  • 喻红——娑婆之境 | 个展

    2019.01.31 · 发表评论

    龙美术馆(西岸馆)将于2019年3月9日至5月5日呈现喻红大型个展“娑婆之境”。由杰罗姆·桑斯担任策展人,此次展览是对中国最受瞩目的女性艺术家之一喻红的作品全面深入的展示。

  • 在威尼斯双年展上,一支由50艘红色帆船组成的舰队将着眼于气候 …

    2019.01.28 · 发表评论

    The artwork on the Venice waterfront will serve as a reminder that the city’s waterways could soon endanger its existence – 威尼斯海滨的艺术作品将提醒人们,威尼斯的水路很快就会危及它的存在。

  • 托比亚斯·雷贝格——如果你的眼睛不用来看,就会用来哭 (个展)

    2019.01.23 · 发表评论

    2019年3月23日到5月26日,上海外滩美术馆将很荣幸地举办世界知名的德国艺术家托比亚斯·雷贝格(Tobias Rehberger)在中国的首次机构个展:“如果你的眼睛不用来看,就会用来哭”(If you don’t use your eyes to see, you will use them to cry)。雷贝格多重维度的创作将雕塑的可能性延伸至设计、建筑、观念艺术等诸多领域。此次展览将特别展示艺术家为上海外滩美术馆量身定做的数件全新委托作品和大型场域装置。通过创造一系列令人眼花缭乱的物件和环境,雷贝格持续开拓新的生产技术和社会干预形式,探索我们如何与空间互动并感知日常生活与艺术之间的联系。

  • Kochi-Muziris Biennale 2018: Possibilities for a Non-Alien …

    2019.01.16 · 发表评论

    The 4th edition of the Kochi Biennale, “Possibilities for a Non-Alienated Life” presents over 100 projects displayed in heritage properties, public spaces, and galleries across Fort Kochi, Mattancherry, and Ernakulam on India’s southwestern coast. Curator Anita Dube has invited 94 practitioners from over 30 countries, forming a dynamic set of social contexts and artistic approaches to share, to listen, and even to challenge the space in an environment of radical openness. Through the Biennale platform, independent curators and mediators have created “infra-projects” that respond to or align with Dube’s larger thematic framework: “Edible Archives” curated by Anumitra Ghosh Dastidar and Prima Kurien, “Sister Library” by Aqui Thami, “Srinagar Biennale” by Veer Munshi, and a project by Durgabai Vyam + Subhash Vyam. – 《高知双年展》第四版“非异化生活的可能性”展示了印度西南海岸高知堡、马丹克雷和厄纳库拉姆的100多个遗产、公共空间和画廊项目。馆长Anita Dube邀请了来自30多个国家的94名从业者,形成了一个王朝。在一个彻底开放的环境中,MIC提供了一套分享、倾听甚至挑战空间的社会背景和艺术方法。