长沙｜铜官枯水艺术季——2024艺术长沙平行展 – ARThing艺术活-那一件小事儿叫艺术

2024 第九届艺术长沙平行展

铜官枯水艺术季

2024 TongGuan KUSHUI ART FESTIVAL

展期：2024年12月29日—2025年02月28日

策展人：黄于纲

艺术家：Bill Aitchison、Arnd Christian Müeller、杨建觉、方恩达、肖小裘、张渡、黄于纲、周建胜、李仁

地点：铜官老街口河滩段｜湖南省长沙市望城区铜官街道铜官窑路1号

枯水艺术季由黄于纲策划，共十一位省内与国外的艺术家组成，开放的区域为两块，第一块为老街河滩与八厂：周建胜的《一根漂流木》、张渡的《虹》、杨建觉的《这里有个地方叫明月塘》、Arnd Christian Müller的《Bubble Tricolore 》、Bill Aitchison的《Evaporated Harbour 》、肖小裘的《水边的童谣》，黄于纲的《金竹山计划》、李仁的《走在北去的湘江边》、方恩达的《破封之悟》、刘嘉豪与彭望球两个团队和铜官所有陶艺家共同的作品《火舞》，另一块为铜官各个工作室的开放展，有陶艺、雕塑、油画、水墨、装置、扎染等。

展览前言

一·

缘起

我要一间工作室，可以在里面撒野，最好能临水，我是水边长大的，孤独点，像凉灯那样，生火，种菜，把多年的作品安顿下来，跟它们相处，产生矛盾，争吵，和解，而又共同面向远方。2015年，我找遍了二环线内外，甚至养猪场，废工厂，都面临着拆迁，恰巧同行彭关老兄发给我些照片，说起铜官，当时我在冷水江，见到照片兴奋不已，就定在那儿，喊了一帮子朋友，江建，文广，李立，老魏、杨继刚、陈刚强等，请设计师邱军帮忙设计，大家的想法是努力做艺术，离城市远一点，房租又便宜，他们办培训班之余，每年都会去西藏，画一段时间的画，回来再做展览。

我是自由的，没有工作，靠卖画养家，大部分时间在凉灯，把那边的树，石板运到工作室后院，这样，可以仰望凉灯的山坡，天空，踩在石板上，警惕自己，不要浮躁，要像踩在田埂上那般踏实。2015年7月15日，工作室终于落成，每个工作室都做开放展，我做的是＂红墨水，蓝墨水＂，二楼一个装置，将工作室所有的垃圾、土、砖块、瓦片等等都堆放一起，形成一个坟，顶上是教堂七彩的玻璃，颜色洒在土堆上，地面箭头延伸墙上的作品，当天是自助餐，围着坟吃，没有领导，只有朋友，大家自己装饭，自己打菜，一起喝酒聊天，那时候，我跟老婆商量，工作室只要不漏雨，有张床，有块大的空间，可以画画，吃喝拉撒就行，没想到，把自己卖画所得的钱，全部装修到了工作室里，从此，老婆不再相信我的预算，施工队叫的湖北洪湖的师傅，质量差，偷工减料，导致后期不断返工，我们认为，他们干好活，我们在外画好画，完工结算，即可搬入。

那年没有沿江大道，要从市区走国道到丁字湾，经过彩陶源村再到八厂，远看云母山，几根大烟囱，河滩上长着绿，牛群，希望，北去的江水，来往的轮船，云朵，西边的霞彩，映红我们的脸，那时候的天，没今天这么沉。

之前，在铜官做展览并不强烈，因为我的个展都在外面，这里只是我创作的地方，它的发展，不太在意，我要的是安静，把日子过慢一点，能像基弗一样踩个单车，吹着口哨，看看画，雕塑，那里涂涂抹抹，这里敲敲打打，满身颜料，泥巴，已过十年，待久了，眷恋这个地方，恰巧有铜官街道政府和众朋友的帮助，有艺术家们的热情，共做展览。

二·

杨建觉，亦师亦友，铜官的对面是靖港古镇，麻石街上有他父亲出生的祖宅，也是一家米行，铜官的明月塘是他爷爷的出生地，这条线索是他这次作品表达的关键脉络。

我见过他父亲的日记，厚厚的一本，写作严谨、字迹工整，有民国风范，记录着他的家族自江西移民湖南的点点滴滴，就是一本鲜活的家史。我曾跟他说，用陶土来回应你的父亲，反思命运，哲学终极问题。他站在雕塑的对面，在全国做了不少建筑，作为建筑师，他用他的笑脸，手艺人的态度，打发人事，考虑空间，追逐时代，总能达成某种意义与和解，且有超强的执行力。

从长沙去美国，加拿大，深圳，再回乡，湘江两岸长着他的血脉，作品。河道中间干枯了，那是觉哥带着儿子，向家族读诗的地方。

肖小裘老师，我喜欢他的害怕，跟喜欢这个世界的害怕一样，他瞪着眼睛，站在体制的边界线上，说话直来直去，谈电影，艺术，文学等方面，我们哆嗦投缘，尽管医生要他少喝酒，一旦碰面，必须二两，热爱的人事，全心的投入，决定果敢，这次，他把陶土颜色的《水边的童谣》放在河滩上，其中有一组摔跤，众人迎着落日抬下去，立在水边，令他兴奋不已，我理解，河滩容得下他，会拥抱北方的风，听刻在骨头里的童歌，满脸通红，走回他贯穿半生作品的童年，他大部分雕塑是泥片成形，泥在他手缝间捏出火光，期待温暖周边的人和世界，可这个世界未必如愿，仅能退守到工作室，从窗口伸出头来，看四季红绿。

建胜，记不得什么时候认识他的，只觉得这哥们，讲话慢吞吞，模样像考美院复读N次，还处于二十多年前对艺术抱有梦想，而又固执倔强的人，他过得自我，有力气去折腾作品，在他的家乡，在洞庭湖畔等。前些天，我坐在河滩上，背后一声巨大的爆竹响，吓我一跳，刚想骂娘，回头是他，他来走走，远在沙脊上，我想，作品应该像背后的惊吓，我会这样写他。过了几天，他说在河滩上找的一个木块，上面写着＂我想有个家＂，他想以此为线索来做一个作品，在滩上收集浮木，让孩子在木头上写上自己想说的话，搭建一个家，春汛来了，飘流到下游。

沿着这条河，可以走到汨罗，我要铺一条路回家，李仁说。

这哥们力气大，酒量大，方脸细眼，心细，年轻，却偏偏留个长胡子，一副成熟又不成熟，自信又不自信的样子，身板如铁，我见过他的金属作品，谈论材质与自我对抗，结合，常聊至半夜，之后，他还要去街上喝几杯，我返回工作室，第二天早上，他早早开始干活了，铁钳，扳手，钢条，在锈迹的厂房里，闲暇的阳光，歪曲，方块，突破他原有惯性的语言，照出新的思路，力量的跳跃，转换，无疑给他带来了刺激。对于金属作品，破除传统＂雕塑＂，大量出现在装置里。

他带着陶工，在河滩上捡瓷片，铺成向北的路，不远处，立着两行银白的杆子，上面镶着细钢管，形成竖立的湘江，吊着铝泊纸包裹的陶片，他说是闪光的波浪，

这回展览，呈现了他的力量，智慧，热心，幸亏有他和团队的帮助，才得以实施。

张渡，是个在湖南的辣椒和河南的馒头中间行走的人，广美＂屌雕＂毕业，江湖上人称四哥，也有喊小四的，第一次见他是在北京宋庄，好像一直就没长过头发，不知道他为什么会来铜官，说是湖南有一批收藏家，选在二厂，铜官最结实的厂房，巨大的车间，我以为他更愿意孤独，偏僻一点，与世界保留距离，在偌大的厂房里，摆满了陶，雕塑，装置，试验，水墨等，每次去，我都抱着学习的态度，望着他，刻意与我保持距离，穿皮鞋走路的咚咚响，确有派头，前十几天，也就是我第二次去他那里吃饭，喊了很多人，一锅羊肉，一堆酒杯，那天，他拿出了所有珍藏的食品，酒，把大家喝的晕乎乎的，本来嫌弃他菜搞得太少，喝多了，便不好作声。

每个东西，哪怕是块砖，到了他手上，都可以琢磨成作品，这是他最打动人的地方。

Arnd Christian Müeller，出生于德国，毕业于德国应用科技大学工学硕士，专修室内装饰设计以及家具木工，未见过人，只见过其作品，彩色泡泡，锤子等，他的助手少游给我两个方案，彩色泡泡和盲文，我选择了前者，三组＂泡泡＂，它们与铜官的夕阳交互，霞彩照亮如梦幻般的泡泡，也如匆匆的人影，我相信他的作品，会像他的锤子一样，敲打这条古老的湘江，发出编钟的声响，跟波涛协奏。

Bill Aitchison，英国表演艺术家，其作品涵盖现场活动、声音、影像和文字，他的作品曾在世界各地的画廊、剧院、博物馆、节庆、放映会和其他活动中展出，我们同样没见过面，他前一段时间到了河滩现场，我在甘肃，他用粘满河滩上的苍耳的麻绳，将裂口填满，这个根，这个行为有味，连接某些刺痛，隐喻，最终将绳索与锚矗起来，指向天空。

黄于纲是我，三角眼，幸亏有张厚实的嘴，虽是策展人，实则是召集者，

直到《心经》上面的天空，飞过一只黑鸟，我哽咽着：爸爸，这个冬天，我等你南飞。

我生于长江边，长于山间，水是我的母亲，山是弟兄，命中的偶然，酿造了我的艺术，是我面对世间的本钱，娭毑嘱咐：善良，独立，赚了钱，第一件事就是给自己置套铺盖，到现在，我才明白她，过世前，她说棺材里多放点被子，怕河风，她从宁乡沩水经湘江，洞庭，到长江，安顿下来，她是船工，在水上流浪的女子，有了铺盖，便有了停靠。

风刮得这些X光片呼喳喳的响，肋骨坚硬，似群鸟，飞入无痕的天，水波拍打沙滩，2024.6.4晚九点二十九分继父因肺癌离世，我的娭毑，嗲嗲，父亲，埋在长江边的麦子地里，望着风吹起的沙子落在X光片上，我失声大哭。

这次艺术季，邀请了两位非遗传承人刘嘉豪，彭望球以及铜官所有陶艺家参与的＂火舞＂乐烧，作为这次开幕式，云母山窑火在河滩点燃，绽放。还邀请了天宠湖南的舞蹈团队，创作三幕舞蹈剧：水，火，土。

所有作品均无具体尺寸和边界，风格，意味交给在水边行走的人。

三·

我们偎在云母山下，生起火，向南，是艺术，长沙，众多的弟兄，向北，是父亲。

于纲2024.12.25