翟倞：日常生活的颂歌
Zhai Liang: In Praise of the Everyday
展期：2025年09月27日—11月30日
开幕：2025年09月27日 15:00
策展人：贺潇（Fiona He）
艺术家：翟倞（Zhai Liang）
地点：千高原艺术空间｜成都市高新区盛邦街，铁像寺水街南广场，千高原艺术空间
千高原艺术空间呈现翟倞个展，通过十余幅新作探索日常片段的象征意义，融合记忆、虚构与艺术史传统，赋予生活细微之处以被凝视的价值与普遍视觉意义。Qianyuan Art Space presents Zhai Liang’s solo exhibition, exploring the symbolic significance of daily fragments through over ten new works, blending memory, fiction, and art historical traditions to endow life’s subtleties with the value of gaze and universal visual meaning.
千高原艺术空间欣然宣布即将在2025年9月27日至11月30日呈现艺术家翟倞个展“日常生活的颂歌”。此次展览由贺潇策展，诚邀观众走进艺术家精心建构的“生活场域”及其十余幅全新绘画作品。期待您的光临！
在法国作家茨维坦·托多罗夫的《日常生活颂歌》中，日常被赋予了一种超越琐碎的意义。他强调，真正的存在经验并不依赖宏大的历史与政治，却常常体现在微不足道的片段中。这提醒我们，日常并非庸常的重复，而是一种潜藏的力量。
“日常”在艺术史上长期处于边缘与中心的摇摆。荷兰黄金时代的风俗画与静物画赋予生活片段以庄严感，现代主义则把日常转化为形式探索的素材。在当代，日常于生活的再现之余，更是一种观念的生成方式。翟倞的展览“日常生活的颂歌”正是在这一背景下展开：通过绘画，他将个人经验、虚构叙事、寓言性意象与艺术史传统交织，使日常获得新的层次。
翟倞不追求完整的事件叙述，而是捕捉转瞬即逝的姿态与目光。近距离的构图使人物肢体几乎伸出画面，将观者推入叙事场域，也凸显观看本身作为经验的过程。他的经验常源自记忆与虚构的交织。《有朋自远方来》取材于亲身经历，借用古典语句将“远方来客”转化为非人之物，使个人回忆变为寓言式的叙事。《把海水喝干》则让酒瓶与观音净瓶形成呼应：世俗的消耗与失控、宗教的赐予与慈悲在同一画面并置，使日常器物获得象征意义，而宗教意象则被世俗化。
酒的经验是展览的重要内在线索。《要是有一种醉是因为知识而醉就好了》描绘呕吐的瞬间，并借标题提出假设：如果醉意来自知识，生活会如何改变？这与翟倞广泛的阅读经验相呼应，他吸收哲学、文学和媒介学理论，思考知识如何改变感官。如果说1982年的《陆上行舟》（Fitzcarraldo）预示了南美洲现代启蒙的理想与失败，翟倞的绘画《Fitzcarraldo对音乐的爱，在哪都限制不了》则让醉酒的舞动在西装、领带、墨镜之下，表现出当代都市中人物的非理性与节奏感。
跨学科的吸收也延伸至艺术史脉络中的开放和复杂，翟倞关注毕加索对安格尔的长期借鉴、基彭伯格的戏仿方式，以思考如何在传统与现代之间确立位置。他阅读艺术理论与文学文本，并在绘画中检验这些思想，对电影场景的转译以及音乐节奏的融入，使绘画难以被限定在单一范围之内。这一叙事机制也解释了其创作方向的变化。早期带有政治性的表达逐渐让位于日常的微观叙事。宏大议题并未消失，反而通过细节与个体经验间接显现。作品摆脱直接立场化的表达，而呈现出多重的复杂结构。
在《你的忧伤，也是我的忧伤》中，电影《五朵金花》中的女性形象被置入朋友与宠物的环境里，她不再只是特定时代的文化符号，而是私人经验与集体记忆的交织。动物在翟倞的画面中又常被赋予人性。《一个崭新的，美好的生活就要开始了！》以狗“阿铁”为主角，带来情感的重量，也使日常经验获得图像化的延展。《老彼得·勃鲁盖尔的神秘世界》中的绿色兔子，则回应尼德兰绘画传统，把寓言与日常结合，以陌生化的动物形象延续勃鲁盖尔式的叙事逻辑。
这种异质性的处理也体现在物象安排上。《时间的外面》让灯遮蔽人物头部，使其既是光源，也成为重新思考物象在叙事中打破逻辑的元素。《何为好的生活》则将私人照片转化为自画像，旋涡般的结构和粗粝的线条与表现主义语言呼应，但其关注的不是再现自我，而是对“如何生活”的追问。
“颂歌”在古典传统中常用于歌咏英雄或宏大事件，而在这场展览中，翟倞的绘画赋予这些日常片段以被凝视的价值，生活中的一切都被转化为值得歌唱的对象。托多罗夫所言“歌颂眼前所见的事物”在此得到延伸，颂歌成为一种观看立场。翟倞让生活中最微小的瞬间通过绘画获得聆听的可能，从而把日常经验提升为具有普遍意义的视觉系统。
关于艺术家
翟倞
Zhai Liang
从“小径分叉的花园”到“夜航船”系列中的“目录—通天塔图书馆”和“笔记”，“寻隐者”，以及接下来的“日常生活的颂歌”，翟倞善于凭借其画作中若隐若现的象征，将观者引向某些文学时刻——小说和电影中的诙谐片段、生活里亦真亦幻的顿悟和想象、耐人寻味的社会关系……把阅读的文本和个人当下或过去的记忆，如同回声共振一般，融合在一幅幅画作之中。
关于策展人
贺潇
Fiona He
艺术写作者，独立策展人，资深艺术类翻译。她曾任职于亚洲艺术文献库中国大陆研究员和艺术论坛中文网编辑。
她长期关注传统创作媒介在科技环境中的演变，与艺术展示的政治。
