
林梓楠:微尘记
Lin Zinan:Weichen Ji
展期:2026年01月24日—02月28日
策展人:单宏
艺术家:林梓楠
地点:叁拾空间|北京市朝阳区798艺术区七星路E05成品库
“微尘记”汇集林梓楠近年创作,以“微尘中的无限”为内核,借多元材质与多维视觉语言,探索“大”与“小”的当代性,回应存在主义追问,邀观者感受生命与宇宙的精神共振。“Weichen Ji” brings together Lin Zinan’s recent works, with “infinity in microdust” as the core, exploring the contemporary nature of “big” and “small” through diverse materials and multi-dimensional visual language, responding to existential inquiries, inviting viewers to feel the spiritual resonance between life and the universe.
叁拾空间将于2026年1⽉24⽇推出艺术家林梓楠在叁拾空间⾸次个展“微尘记”。展览由单宏策划,将持续⾄2⽉28⽇。

平安吉祥(局部)
绢本设色
当我们以当代视角审视生命与宇宙的关系,会发现“个体有限” 与 “宇宙无限” 的永恒命题,在艺术家创作中转化为跨越时空的精神对话。《微尘记》展览汇集了艺术家林梓楠近年来的系列创作,以 “微尘中的无限” 为精神内核,借由多元材质的运用与多维视觉语言的建构,回应着存在主义的核心追问。在林梓楠的作品中,“大”与“小”不再是物理尺度层面的二元对立,而是转化为关乎感知边界拓展、精神维度升维与存在本质叩问的当代性探索,邀请观者在尺幅之间,触摸有限生命与无限宇宙共振的精神回响。

当代艺术早已超越对具象世界的模仿,转向对存在本质的深度叩问。存在主义哲学强调“个体存在先于本质”,而林梓楠的创作恰是这一理念的视觉转译。对时空维度的探索,在林梓楠的作品中得到了独特的东方诠释。这种对时空的解构与重组,将不同时空的元素并置,创造出全新的意义场域。在林梓楠的笔下,模糊的线条与厚重的色彩成为时空的载体,它们既承载着远古的神秘与厚重,也传递着当下的思考。

林梓楠采用传统绢本设色,却以当代的视觉语言重构传统意象。这些作品以“微尘记” 为题,展览本身便构成一处可游、可感、可思的视觉文本。每幅画作都是这文本中互为呼应的章节,无需预设解读的框架,亦不必执着于概念的穷究,正如步入一座开放的图像园林,观展的过程便是一场自在的漫游。


桃林深处(局部)
绢本设色
林梓楠
1990年生于吉林。2014年本科毕业于中央美术学院中国画学院,2019年研究生毕业于中央美术学院中国画学院,现居北京。个展:2026,微尘记,叁拾空间,北京;2023,逍遥游,hi艺术中⼼,北京 /群展:2024,迁想集,伯年艺术空间,北京;2022,艺术厦⻔展览会,E Gallery,厦门;墨花轻⻜—8090⼀代⽔墨画家联展,hi艺术中⼼,深圳。
林梓楠的作品,不同于对图像的解读,而是更多关注作品的叙事性。她的每件作品都在平铺直叙的讲述一个故事,同时又有浪漫的想像,营造一个超出故事本身的意境。她的作品中常出现对偶的或者辩证的元素,如“大”与“小”,“危机”与“和平”等。是经典的传统叙事方式。形式上,多用线造型,关注线与线之间的关系以及线与线之间形成的空白型,尤其喜欢线条构成的流动感。在她看来这种流动感和时间感就是“气韵生动”的形象表现。
单宏
2013年毕业于中央美术学院,获学士学位;2021年毕业于中国艺术研究院,获硕士学位。现为中国艺术研究院工笔画院艺术推广部主任。
近年主要策划包括中国艺术研究院工笔画院“对岸·青年当代工笔画提名展”、 “转音——青年当代工笔研究展”等展览项目。