无界之境 Boundless
展期：2024年11月26日—2025年01月26日
艺术家：崔旭、姬凡、商亮、王源远、闫平、罗尔纯、罗伊·皮特里、吕中元、费奥克蒂斯托夫·亚历山大、马克·波福莱尔
芷美空间｜武汉于2024年11月26日隆重推出年度艺术大展“无界之境 Boundless”，本次展览由张炫烨策展，呈现了来自崔旭、姬凡、商亮、王源远、闫平、罗尔纯、罗伊·皮特里、吕中元、费奥克蒂斯托夫·亚历山大、马克·波福莱尔等全球多个国家艺术家的作品。
「无界之境 Boundless」展出作品涉及人类情感、身份认同、社会现象等多个层面，鼓励观众从多个视角去探讨人与世界的关系。艺术家们从传统中汲取丰沛的灵感，大胆创新，用极具个人特色的材料语言，展示出对现代社会和人类处境的敏锐洞察和思考。
艺术家吕中元、闫平、罗尔纯分别用深厚的笔墨，将东西方艺术的魅力淋漓精致地展现，功力可见一斑。来自王源远的雅趣也正从画面的庭院及雪松蔓延，与展厅的观者相连。
展览中崔旭以“木”为媒介，用木头的记忆基底和生命密码，诠释新的生命故事与感悟。作品在艺术家的雕刻下，起伏、平缓，淡雅、浓郁，情绪在空间激荡与回响。
新锐力量的艺术家姬凡，通过综合媒介与陶泥的融合，用不规则的形状、碰撞的色彩、复杂的肌理挑战人们对陶瓷的传统印象。
艺术家商亮以发达的肌肉，诠释个人的“英雄主义”。罗伊与马克用自身的经验注解着对于东西方文化的浪漫畅想。亚历山大则用俄罗斯的圣鸟白鸽，书写时代的召唤。
「无界之境 Boundless」正在用跨越国界、跨越身份与文化的对话，探讨艺术与时代的可能。
展览「无界之境 Boundless」将持续至2025年1月26日，为了进一步丰富观众的参观体验，芷美空间｜武汉还将在展览期间举办一系列精彩活动，我们诚邀每一位艺术爱好者亲临现场，感受这场跨越国界、语言和文化的艺术盛宴！
崔旭
出生于1984年，2008年四川美术学院雕塑系学士学位；2012年四川美术学院雕塑系，硕士学位；现任重庆交通大学设计艺术学院产品设计系专业教师，重庆创意设计家协会会员，重庆雕塑学会会员。崔旭的作品曾于重庆、上海、台湾、香港等地展出。个展包括：2022“ 情境 – 跨媒介艺术展”，时代美术馆，重庆；2022“情绪的痕迹”，锦瑟画廊， 重庆；2020“开启关于木的另一种想象”，原美术馆，重庆；2019“优雅的仪式感”，Allonge Café，上海；等等。
木是大自然中最常见的元素，也是艺术家崔旭创作的来源。他以木展示构想，实现其“超越屏幕、突破画面、走入场景”的愿望。打破循矩日常，让纹路的微小流动在不断的重复中渐渐脱离物品本身形成的韵律和节奏，让木在不同的语境里被转译与重释。
姬凡
出生于1997年，2022年毕业于皇家艺术学院。多次参与海内外展览，包括2024韩国京畿道陶瓷双年展，2024英国达尔基斯宫艺术苏格兰百年纪念展，英国伦敦“窑变”当代陶瓷展，“瞬间与永恒”中国当代陶瓷邀请展，斯洛文尼亚国家博物馆“2023年国际陶瓷三年展”等，获第三届白瓷国际陶瓷奖“无界”二等奖。
艺术家姬凡的作品围绕经常被忽视的家庭领域、大自然的微妙印记以及微观历史的叙事展开。她利用陶瓷材料独特的质感，在作品和观众之间建立起无意识的联系，引导他们进行探索和启蒙之旅。
商亮
1981年生于北京，现生活工作于北京和上海。2004年毕业于中央美术学院油画系，2011年毕业于中央美术学院实验艺术学院。近期展览包括：2024“地心之旅”，外滩艺术中心，上海；2024“半手动时代”，重美术馆，北京；2024“智慧之眼——当代女性作品展”，金鸡湖美术馆，苏州；2024“意外之歌”，没顶画廊，上海；2022-2023“神话制造者——光．合作用 III”，大馆，香港；等等。
力量和英雄主义，以及与此相关的战斗、征服等构成了近年来商亮作品中的主题和主要视觉形象。有别于传统肖像绘画，商亮的作品通过反复调整的笔触提炼出与此主题相关的人物形象和视觉符号，并发展出不同系列的绘画和雕塑作品。
王源远
1986生于浙江省丽水市，2010毕业于中国美术学院油画系第三工作室，获得学士学位，2013毕业于中国美术学院油画系第三工作室，获得硕士学位。
王源远是80后艺术家中一位出色的探索者，经由多年来在中西美术传统之间的潜心钻研，凭借对色彩情绪的反复试探和不同技法的娴熟运用，边打破边建立，得以形成了自己独特的绘画语言。他所描绘的并不是真实存在的风景，它们更像是杂糅着他的经验、情感、记忆、想象和幻觉的综合体。
闫平
中国最有影响的女画家之一，1956年生于山东省济南市，1983年毕业于山东艺术学院美术系油画专业，获学士学位并留校任教。1991年毕业于中央美术学院油画创作研修班。2005年调入中国人民大学，现为中国人民大学艺术学院绘画系教授，中国国家画院油画院研究员、中国美术家协会副主席、中国油画学会副主席。
闫平的绘画始终携带着一种女性画家所独有的温暖、明朗的人性之风。作品曾参加“全国第一届油画展”、“93中国油画年展”获得银奖、“中国油画双年展”获提名奖。百幅以上作品被中国美术馆、上海美术馆等机构与海内外藏家收藏。
罗尔纯
湖南湘乡人（1929—2015），1951年毕业于苏州美专西画系；1959年至1964年任北京艺术学院美术系讲师，1964年任教于中央美术学院油画系，1990年退休后常往返于中国、欧洲之间。代表作品有《望》、《鸡冠花》、《咪咪》、《傍水人家》等，作品被中国美术馆、广东美术馆等多家国内外知名公共及私人机构永久收藏。
罗尔纯在苏州美专读书期间，深受颜文梁先生的艺术和品格的影响。而深受古典学院教学影响和受过严格写实训练的罗尔纯后来成为同行中最早跳出模仿客观的写实模式的艺术家之一。在上世纪80年代初期，以罗尔纯为代表的乡土表现绘画，与由当时年轻画家陈丹青、罗中立、何多苓等为代表的乡土写实绘画，形成了当时画坛盛行的乡土风情热。
吕中元
1954年出生于江城武汉；当代著名画家、美术教育家、中央美术学院教授，意大利美第奇学院荣誉院士。曾先后就读于清华大学美术学院（获学士学位）、日本东京艺术大学、东京学艺大学（获硕士学位），师从吴冠中、东山魁夷、加山又造等国际大师学习绘画。2001年应中央美术学院之邀，作为国家重点人才引进回国，在中央美术学院任教。2013年被佛罗伦萨双年展授予最高荣誉“伟大的洛伦佐终身成就奖”。
旅居国外近二十载的艺术经历、潜心油画创作的艺术执着，使吕中元探索和寻找到了自身油画语言的独特定位，作品中不仅承袭了大师的审美意识，同时又揉进了自己多年来对于东方艺术独到的见地与思考。
罗伊·皮特里/Roy Petrie（英国）
来自格拉斯哥的英国艺术家, 作品包括原创油画及版画作品等。1988-2009年为英国先驱报特约艺术家。自2012年至今, 他已在中国和苏格兰多次举办了个展、艺术交流合作和群展。
罗伊创作的作品不仅包括古老的欧洲艺术，还包括素描、水彩和电子数码绘画，通过色彩和符号富有表现力的阐述自己，关乎社会和对乐观生活的期望。此外，罗伊对中国充满了感情，经常往返武汉。在他的艺术作品中运用象征性的符号来表达对生命的热爱，这是他对中国文化的理解。
马克·波福莱尔/Marc Baufrere（法国）
法国著名抽象艺术家，1948年出生于法国巴黎，从小习画，14岁开始做油画创作。青年时期的马克钟爱哲学和电影艺术，曾开设自己的影视公司，在非洲和法国发展自己的事业。
到了上世纪90年代初，马克开始参加一些群展，并且也举办了一些个展。从2003年开始，他开始全身心钻研绘画。自2007年开始受中国的艺术机构及美术学院邀请，多次到中国参加学术会议和举办展览，并在北京的艺术区工作室从事油画作品的创作。自此开始和中国的文化艺术及艺术家进行了广泛的交流。
芷美空间主理人、中国国家注册拍卖师、艺术经纪人、策展人。
出身于艺术收藏世家，十五岁赴美留学，十二年在美生活工作经历。本科获得艺术史及经济学双学位，毕业后于费城弗里曼拍卖行工作两年，再入纽约苏富比艺术学院深造学习，获得艺术管理硕士学位。拥有六年的一、二级市场工作经验，作为画廊经营管理者为藏家和机构提供专业艺术服务。
